«Дополнительная предпрофессиональна общеобразовательная программа в области музыкального искусства «Струнные инструменты (скрипка)»», срок реализации 8(9) лет.

Управление культуры

Администрации Нижневартовского района

ХМАО – Югра Тюменской области

 

Муниципальное автономное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская школа искусств им.А.В.Ливна»

 

 ДОПОЛНИТЕЛЬНАЯ ПРЕДПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ

ОБЩЕОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА В ОБЛАСТИ

МУЗЫКАЛЬНОГО ИСКУССТВА

СТРУННЫЕ ИНСТРУМЕНТЫ

(скрипка)

 

г.п.Излучинск

2019 г.

 

Принято

Педагогическим советом

МАОУ ДОД «ДШИ им.А.в.Ливна»

Протокол «№ ______

От «____»______________2019 года

Утверждено  Директор

МАОУ ДОД «ДШИ им.А.В.Ливна»

п.Излучинск

ТИ.Солонина

«      »                    2019г

 

Дополнительная предпрофессиональная общеобразовательная программа в области музыкального искусства «Струнные инструменты» (скрипка)

Дополнительная         предпрофессиональная        общеобразовательная

Программа в области музыкального искусства «Струнные инструменты» (скрипка) разработана на основе Федеральных государственных требований к минимуму содержания, структуре и      условиям   реализации         дополнительной         предпрофессиональной

общеобразовательной программы в области музыкального искусства

(далее ФГТ)

ПО.01. «Музыкальное исполнительство» ПО.02. «Теория и история музыки»

 

Содержание
I. Пояснительная записка
II. Требования к минимуму содержания дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Фортепиано». Планируемые результаты освоения обучающимися дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Скрипка»

III. Учебный план
IV. График образовательного процесса
V. Перечень программ учебных предметов дополнительной
предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Скрипка»
VI. Система и критерий оценок промежуточной и итоговой аттестации
результатов освоения обучающимися дополнительной
предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Скрипка»
VII. Программа творческой, методической и культурно – просветительской деятельности
VIII Требования к условиям реализации дополнительной
предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Скрипка». Ресурсное обеспечение

  • I. Пояснительная записка

1.1.     Настоящая     общеобразовательная    программа    в      области
музыкального искусства «Струнные инструменты» (скрипка) (далее – программа «Скрипка») является системой учебно-методических документов и составлена на основе федеральных государственных требований (далее – ФГТ),
которые устанавливают обязательные требования к минимуму её содержания,
структуре, условиям реализации и сроку обучения по этой программе.

1.2.  Программа «Скрипка» составлена с учётом возрастных и
индивидуальных особенностей обучающихся и направлена на:

  • выявление одаренных детей в области музыкального искусства в раннем детском возрасте;
  • создание условий для художественного образования, эстетического воспитания, духовно-нравственного развития детей;
  • приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на фортепиано, позволяющих исполнять музыкальные произведения в соответствии с необходимым уровнем музыкальной грамотности и стилевыми традициями;
  • воспитание у детей культуры сольного и ансамблевого музицирования;
  • приобретение детьми опыта творческой деятельности;
  • овладение детьми духовными и культурными ценностями народов
    мира;
  • подготовку одаренных детей к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства.

1.3. Программа разработана с учётом:

  • обеспечения преемственности программы «Фортепиано» и основных профессиональных образовательных программ среднего профессионального и высшего профессионального образования в области музыкального искусства;
  • сохранения единства образовательного пространства Российской Федерации в сфере культуры и искусства.

1.4.  Программа ориентирована на:

  • воспитание и развитие у обучающихся личностных качеств,
    позволяющих уважать и принимать духовные и культурные ценности разных народов;
  • формирование у обучающихся эстетических взглядов, нравственных установок и потребности общения с духовными ценностями;
  • формирование умения у обучающихся самостоятельно воспринимать и оценивать культурные ценности;
  • воспитание детей в        творческой          атмосфере, обстановке  доброжелательности,       эмоционально-нравственной       отзывчивости,       а       также профессиональной требовательности;
  • формирование у одаренных детей комплекса знаний, умений и
    навыков, позволяющих в дальнейшем осваивать основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;
  • выработка у обучающихся личностных качеств, способствующих освоению в соответствии с программными требованиями учебной информации, приобретению навыков творческой деятельности, в том числе коллективного музицирования, умению планировать свою домашнюю работу, осуществлению самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью, умению давать объективную оценку своему труду, формированию навыков взаимодействия с преподавателями и обучающимися в образовательном процессе, уважительного отношения к иному мнению и художественно-эстетическим взглядам, пониманию причин успеха/неуспеха собственной учебной деятельности, определению наиболее эффективных способов достижения результата.

1.5.      Срок      освоения      дополнительной      предпрофессиональной
общеобразовательной программы «Скрипки» для детей, поступивших в
МАО ДО «ДШИ им.А.В.Ливна» (далее – Школу) в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 лет.

Срок освоения программы «Скрипка» для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, может быть увеличен на один год.

1.6. Школа имеет право реализовывать образовательную программу в
сокращенные сроки, а также по индивидуальным учебным планам с учетом
ФГТ.

1.7.  При приеме на обучение по программе «Скрипка» Школа
проводит отбор детей с целью выявления их творческих способностей. Отбор
детей проводится в форме творческих заданий, позволяющих определить
наличие музыкальных способностей — слуха, ритма, музыкальной памяти.

Дополнительно поступающий может исполнить самостоятельно подготовленные музыкальные произведения на фортепиано (сольную пьесу или вокальное произведение с собственным сопровождением на фортепиано).

1.8.   Оценка качества образования по программе «Скрипка»
производится на основе ФГТ.

Освоение обучающимися дополнительной предпрофессиональной
общеобразовательной      программы «Скрипка» завершается  итоговой аттестацией обучающихся, проводимой Школой.

 

 

  1. Требования к    минимуму    содержания    дополнительной

предпрофессиональной общеобразовательной программы в области музыкального искусства «Скрипки»

Планируемые результаты освоения обучающимися программы «Скрипки»,  требования к выпускнику.

  • Минимум содержания    программы    «Скрипка»          должен обеспечивать целостное художественно-эстетическое развитие личности и приобретение ею в процессе освоения образовательных программ музыкально-исполнительских и теоретических знаний, умений и навыков.
  • Результатом освоения программы «Скрипка» является приобретение обучающимися следующих знаний, умений и навыков в предметных областях:

в области музыкального исполнительства:

  • знания характерных особенностей музыкальных жанров и основных стилистических направлений;
  • знания музыкальной терминологии;

 

  • умения грамотно исполнять музыкальные произведения как сольно, так и при игре в ансамбле;
  • умения самостоятельно разучивать музыкальные произведения различных жанров и стилей;
  • умения создавать художественный образ при исполнении музыкального произведения;
  • умения самостоятельно преодолевать технические трудности при разучивании несложного музыкального произведения;
  • умения по аккомпанированию при исполнении несложных вокальных или инструментальных музыкальных произведений;
  • навыков чтения с листа несложных музыкальных произведений;
  • навыков подбора по слуху, импровизации и сочинения в простых формах;
  • первичных навыков     в     области     теоретического     анализа исполняемых произведений;
  • навыков публичных выступлений;

области теории и истории музыки:

  • знания музыкальной грамоты;
  • знания основных этапов жизненного и творческого пути
    отечественных и зарубежных композиторов, а также созданных ими
    музыкальных произведений;
  • первичные знания в области строения классических музыкальных
    форм;
  • умения использовать полученные теоретические знания при исполнительстве музыкальных произведений на инструменте;
  • умения осмысливать музыкальные произведения, события путем изложения в письменной форме, в форме ведения бесед, дискуссий;

 

  • навыков восприятия элементов музыкального языка;
  • сформированных вокально-интонационных навыков ладового чувства;
  • навыков вокального исполнения музыкального текста, в том числе путем группового (ансамблевого) и индивидуального сольфеджирования, пения с листа;
  • навыков анализа музыкального произведения;
  • навыков восприятия музыкальных произведений различных стилей
    и жанров, созданных в разные исторические периоды;
  • навыков записи музыкального текста по слуху;
  • первичных навыков и умений по сочинению музыкального текста.

2.3.   Результатом                    освоения       программы      «Скрипка» с дополнительным годом обучения, сверх обозначенных в пункте 3.2. ФГТ
предметных областей, является приобретение обучающимися следующих
знаний, умений и навыков в предметных областях:

в области музыкального исполнительства:

  • знания основного скрипичного репертуара;
  • знания различных исполнительских интерпретаций музыкальных произведений;
  • умения исполнять музыкальные произведения соло и в ансамбле на достаточном художественном уровне в соответствии со стилевыми особенностями;

         в области теории и истории музыки:

  • первичные знания основных эстетических и стилевых направлений
    в области музыкального, изобразительного, театрального и киноискусства;
  • первичные знания и умения в области элементарной теории музыки (знания основных элементов музыкального языка, принципов строения музыкальной ткани, типов изложения музыкального материала, умения осуществлять построение интервалов и аккордов, группировку длительностей, транспозицию заданного музыкального материала);
  • умения осуществлять элементарный анализ нотного текста с объяснением роли выразительных средств в контексте музыкального произведения;
  • наличие первичных навыков анализа музыкального произведения с точки зрения ладовой системы, особенностей звукоряда (использования диатонических или хроматических ладов, отклонений и др.), фактурного изложения материала (типов фактур) и т. п.;
  • навыков сочинения и импровизации музыкального текста;
  • навыков восприятия современной музыки.

2.4.   Результаты освоения программы «Скрипка» по учебным
предметам обязательной части должны отражать:

2.4.1.Специальность:

—    наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству,
самостоятельному музыкальному исполнительству;

 

  • сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий использовать многообразные возможности скрипки для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;
  • знание в     соответствии     с     программными    требованиями скрипичного репертуара, включающего произведения разных стилей и жанров (полифонические произведения, сонаты, концерты, пьесы, этюды, инструментальные миниатюры);

 

—       знание художественно-исполнительских возможностей скрипки;

—       знание профессиональной терминологии;

  • наличие умений по чтению с листа и транспонированию музыкальных произведений разных жанров и форм;
  • навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом исполнения музыкального произведения;
  • навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных технических приемов;
  • наличие творческой инициативы, сформированных представлений о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями;
  • наличие музыкальной    памяти,    развитого    полифонического мышления, мелодического, ладогармонического, тембрового слуха;
  • наличие элементарных навыков репетиционно-концертной работы в качестве солиста.

2.4.2.        Ансамбль:

  • сформированный комплекс умений и навыков в области коллективного творчества — ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;
  • знание ансамблевого репертуара (музыкальных произведений, созданных для скрипичного дуэта, так и переложений симфонических, циклических — сонат, сюит, ансамблевых, органных и других произведений, а также камерно-инструментального репертуара) различных отечественных и зарубежных композиторов, способствующее формированию способности к сотворческому исполнительству на разнообразной литературе;
  • знание основных направлений камерно-ансамблевой музыки -эпохи барокко, в том числе сочинений И.С.Баха, венской классики, романтизма, русской музыки XIX века, отечественной и зарубежной музыки XX века;
  • навыки по      решению     музыкально-исполнительских    задач ансамблевого исполнительства, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения.

2.4.3.        Фортепиано:

 

  • знание инструментальных и художественных особенностей и возможностей фортепиано;
  • знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений, написанных для фортепиано зарубежными и отечественными композиторами;
  • владение основными видами фортепианной техники, использование художественно оправданных технических приемов, позволяющих создавать художественный образ, соответствующий авторскому замыслу;
  • знания музыкальной терминологии;
  • умения технически грамотно исполнять произведения разной степени трудности на фортепиано;
  • умения самостоятельного разбора и разучивания на фортепиано несложного музыкального произведения;
  • умения использовать теоретические знания при игре на фортепиано;
  • навыки публичных выступлений на концертах, академических вечерах, открытых уроках и т.п.;
  • навыки чтения с листа легкого музыкального текста;
  • навыки (первоначальные) игры в фортепианном или смешанном инструментальном ансамбле;
  • первичные навыки в области теоретического анализа исполняемых произведений.

2.4.4.Хоровой класс:

  • знание начальных основ хорового искусства, вокально-хоровых особенностей хоровых партитур,     художественно-исполнительских возможностей хорового коллектива;
  • знание профессиональной терминологии;
  • умение передавать авторский замысел музыкального произведения с помощью органического сочетания слова и музыки;
  • навыки коллективного хорового исполнительского творчества, в том числе отражающие взаимоотношения между солистом и хоровым коллективом;
  • сформированные практические навыки исполнения авторских, народных хоровых и вокальных ансамблевых произведений отечественной и зарубежной музыки, в том числе хоровых произведений для детей;
  • наличие практических навыков исполнения партий в составе вокального ансамбля и хорового коллектива.

2.4.5. Сольфеджио:

  • сформированный комплекс знаний, умений и навыков, отражающий
    наличие у обучающегося    художественного    вкуса,    сформированного
    звуковысотного музыкального слуха и памяти, чувства лада, метроритма,
    знания музыкальных стилей, способствующих творческой самостоятельности, в
    том числе:
  • первичные теоретические знания, в том числе, профессиональной музыкальной терминологии;
  • умение сольфеджировать       одноголосные,       двухголосные
    музыкальные примеры, записывать музыкальные построения средней
    трудности с использованием навыков слухового анализа, слышать и
    анализировать аккордовые и интервальные цепочки;
  • умение осуществлять анализ элементов музыкального языка;
  • умение импровизировать на заданные музыкальные темы или ритмические построения;
  • навыки владения элементами музыкального языка (исполнение на инструменте, запись по слуху и т.п.).

2.4.6. Слушание музыки:

  • наличие первоначальных знаний о музыке, как виде искусства, ее основных составляющих, в том числе о музыкальных инструментах, исполнительских коллективах (хоровых, оркестровых), основных жанрах;
  • способность проявлять эмоциональное сопереживание в процессе восприятия музыкального произведения;
  • умение проанализировать и рассказать о своем впечатлении от прослушанного музыкального произведения, провести ассоциативные связи с фактами своего жизненного опыта или произведениями других видов искусств.

2.4.7.Музыкальная литература (зарубежная, отечественная):

  • первичные знания о роли и значении музыкального искусства в системе культуры, духовно-нравственном развитии человека;
  • знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов согласно программным требованиям;
  • знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений зарубежных и отечественных композиторов различных исторических периодов, стилей, жанров и форм от эпохи барокко до современности;
  • умение исполнять на музыкальном инструменте тематический материал пройденных музыкальных произведений;
  • навыки теоретического анализа музыкального произведения – формы, стилевых
  • особенностей, жанровых             черт,               фактурных, метроритмических, ладовых особенностей;
  • знание основных исторических периодов развития зарубежного и отечественного музыкального искусства во взаимосвязи с другими видами искусств (изобразительным, театральным, киноискусством, литературой), основных стилистических направлений, жанров;
  • знание особенностей национальных традиций, фольклорных истоков музыки;
  • знание профессиональной музыкальной терминологии;
  • сформированные основы эстетических взглядов, художественного вкуса, пробуждение интереса к музыкальному искусству и музыкальной деятельности;
  • умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о творчестве композиторов;
  • умение определять на слух фрагменты того или иного изученного музыкального произведения;
  • навыки по восприятию музыкального произведения, умение выражать его понимание и свое к нему отношение, обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.

2.4.8.Элементарная теория музыки:

  • знание основных элементов музыкального языка (понятий -звукоряд, лад, интервалы, аккорды, диатоника, хроматика, отклонение, модуляция);
  • первичные знания о строении музыкальной ткани, типах изложения музыкального материала;
  • умение осуществлять элементарный анализ нотного текста с объяснением роли выразительных средств в контексте музыкального произведения;
  • наличие первичных навыков по анализу музыкальной ткани с точки зрения ладовой системы, особенностей звукоряда (использования диатонических или хроматических ладов, отклонений и др.), фактурного изложения материала (типов фактур).

 

 

 

 

 

III. УЧЕБНЫЙ ПЛАН

3.1.Программа «Скрипка» включает два учебных плана в соответствии со сроками обучения, обозначенными в пункте 1.5 ФГТ. Учебный план программы «Скрипка» предусматривает следующие предметные области: музыкальное исполнительство; теория и история музыки

и разделы: консультации; промежуточная аттестация; итоговая аттестация.

3.2. Предметные области имеют обязательную и вариативную части, которые состоят из учебных предметов.

3.2.1.При реализации программы «Скрипка» со сроком обучения 8 лет общий объем аудиторной учебной нагрузки обязательной части составляет 1711 часов, в том числе по предметным областям (ПО) и учебным предметам (УП):

 

ПО.01. Музыкальное исполнительство:
ПО. 01. УП.01 Специальность 592 часа
ПО. 01. УП.02 Ансамбль 165 часа
ПО. 01. УП.03 Фортепиано 198 часов
ПО. 01. УП.04 Хоровой класс 98 часов
ПО.02. Теория и история музыки:
ПО.02.УП.01 Сольфеджио 378,5 часа
ПО.02.УП.02 Слушание музыки 98 часов
ПО.02.УП.03 Музыкальная литература (зарубежная, отечественная) 181,5 часа

3.2.2. При реализации программы «Скрипка» с дополнительным годом обучения общий объем аудиторной учебной нагрузки обязательной части составляет 3325 часов, в том числе по предметным областям (ПО) и учебным предметам (УП):

 

ПО.01. Музыкальное исполнительство
ПО. 01. УП.01. Специальность 691 час
ПО. 01. УП.02. Ансамбль 231 час
ПО.02. Теория и история музыки:
ПО.02.УП.01. Сольфеджио 428 часов
ПО.02.УП.03. Музыкальная литература (зарубежная, отечественная) 231 час
ПО.02.УП.04. Элементарная теория музыки

 

33 часа

 

 

 

 

 

 

 

3.3.  Вариативная часть дает возможность расширения и углубления
подготовки обучающихся, определяемой содержанием обязательной части ОП, получения обучающимися дополнительных знаний, умений и навыков.
Учебные предметы вариативной части определены Школой самостоятельно.
Объем времени вариативной части, предусматриваемый ОУ на занятия
обучающихся с присутствием преподавателя, составляет до 20 процентов от
объема времени предметных областей обязательной части, предусмотренного
на аудиторные занятия.

При формировании вариативной части, а также введении в данный раздел индивидуальных занятий учтены исторические, национальные и региональные традиции подготовки кадров в области музыкального искусства, а также имеющиеся финансовые ресурсы, предусмотренные на оплату труда педагогических работников.

3.4. При реализации программы «Скрипка» со сроком обучения 8 лет общий объем аудиторной учебной нагрузки вариативной части составляет  609,5 часов:

 

Вариативная часть В.00
В.01.УП.01. Ритмика (коллективное музицирование) 65 часов
В.02.УП.02. «Оркестровый класс» 264 часа
В.03.УП.03. «Хоровой класс» 247,5 часа
В.05.УП.05. «Элементарная теория музыки» 33 часа
ИТОГО 609,5 часа

3.5.    При    изучении    учебных    предметов    обязательной    и    вариативной частей       предусматривается       объем       времени       на       самостоятельную       работу обучающихся.   Объем   времени   на   самостоятельную   работу   обучающихся   по каждому        учебному        предмету        определяется        с        учетом       сложившихся педагогических традиций и методической целесообразности.

3.6. Объем максимальной учебной нагрузки обучающихся не превышает 26 часов в неделю. Аудиторная учебная нагрузка по всем учебным предметам учебного плана не превышает 14 часов в неделю (без учета времени, предусмотренного учебным планом на консультации, затрат времени на контрольные уроки, зачеты и экзамены, а также участия обучающихся в творческих и культурно-просветительских мероприятиях Школы).

 

УЧЕБНЫЙ ПЛАН

по дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе

в области музыкального искусства «Струнные инструменты»

 

Срок обучения – 8 лет

Индекс

предметных областей, разделов и учебных предметов

Наименование частей, предметных областей, разделов и учебных предметов

 

Максимальная учебная нагрузка Самост. работа Аудиторные занятия

(в часах)

Промежуточная аттестация

(по полугодиям)2)

Распределение по годам обучения
 Трудоемкость в часах  Трудоемкость в часах Групповые занятия Мелкогрупповые занятия Индивидуальные занятия Зачеты,

контрольные

уроки

Экзамены 1-й класс  2-й  класс 3-й класс  4-й класс 5-й класс  6-й класс 7-й класс 8-й класс
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17
Структура и объем ОП

 

4257,5-50981) 2354,5-2552,5 1903-2545,5 Количество недель аудиторных занятий
32 33 33 33 33 33 33 33
Обязательная часть 4257,5 2354,5 1903 Недельная нагрузка в часах
ПО.01. Музыкальное исполнительство 2930,5 1877,5 1053                    
ПО.01.УП.01 Специальность 3) 1777 1185 592 1,3,5…-15 2,4,6…-14 2 2 2 2 2,5 2,5 2,5 2,5
ПО.01.УП.02 Ансамбль4) 412,5 247,5 165 8,10…-16 1 1 1 1 1
ПО.01.УП.03 Фортепиано 594 396 198 8-16 1 1 1 1 1 1
ПО.01.УП.04 Хоровой класс4) 147 49 98 6 1 1 1
ПО.02. Теория и история музыки

 

1135 477 658                    
ПО.02.УП.01 Сольфеджио 641,5 263 378,5 2,4…

-10,14,15

12 1 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5
ПО.02.УП.02 Слушание музыки 147 49 98 6 1 1 1
ПО.02.УП.03 Музыкальная литература (зарубежная, отечественная) 346,5 165 181,5 9-13,15 14 1 1 1 1 1,5
Аудиторная нагрузка по двум предметным областям:     1711     5 5,5 6,5 6,5 7 7 7 7,5
Максимальная нагрузка по двум предметным областям: 4065,5 2354,5 1711     10 10,5 14,5 16 17,5 17,5 18,5 19
Количество контрольных уроков, зачетов, экзаменов по двум предметным областям:       37 9                
В.00. Вариативная часть5) 840,5 198 642,5    
В.01.УП.01 Ритмика4) 65 65 4 1 1
В.02.УП.02 Оркестровый класс 330 66 264 10-16 2 2 2 2
В.03.УП.03 Хоровой класс 330 82,5 247,5 12,14,16 1,5 1,5 1,5 1,5 1,5
В.04.УП.04 История искусства (изобразительного, театрального, киноискусства) 49,5 16,5 33 14 1
В.05.УП.05 Элементарная теория музыки 66 33 33 16 1
Всего аудиторная нагрузка с учетом вариативной части:     2353,5     6 6,5 6,5 8 10,5 10,5 11,5 12
Всего максимальная нагрузка с учетом вариативной части:6) 4906 2552,5 2353,5     11 11,5 14,5 18 22 22 24,5 25,5
Всего количество контрольных уроков, зачетов, экзаменов:       50 9                
К.03.00. Консультации7) 192 192     Годовая нагрузка в часах
К.03.01. Специальность 62 6 8 8 8 8 8 8 8
К.03.02. Сольфеджио 20 2 2 2 2 4 4 4
К.03.03 Музыкальная литература (зарубежная, отечественная) 10 2 2 2 4
К.03.04. Ансамбль4) 8 2 2 2 2
К.03.05. Сводный хор4) 60 4 8 8 8 8 8 8 8
К.03.06. Оркестр4) 32 8 8 8 8
А.04.00. Аттестация Годовой объем в неделях
ПА.04.01. Промежуточная (экзаменационная) 7 1 1 1 1 1 1 1
ИА.04.02. Итоговая аттестация 2 2
ИА.04.02.01. Специальность 1
ИА.04.02.02. Сольфеджио 0,5
ИА.04.02.03. Музыкальная литература (зарубежная, отечественная) 0,5
Резерв учебного времени7) 8             1 1 1 1 1 1 1 1
  1. В общей трудоемкости ОП на выбор образовательного учреждения предлагается минимальное и максимальное количество часов (без учета и с учетом вариативной части). При формировании учебного плана обязательная часть в отношении количества часов, сроков реализации учебных предметов и количества часов консультаций остается неизменной, вариативная часть разрабатывается образовательным учреждением самостоятельно. Объем времени вариативной части, предусматриваемый ОУ на занятия обучающихся с присутствием преподавателя, может составлять до 40 процентов от объема времени предметных областей обязательной части, предусмотренного на аудиторные занятия. Объем времени на самостоятельную работу по учебным предметам вариативной части необходимо планировать до 100% от объема времени аудиторных занятий вариативной части, поскольку ряд учебных предметов вариативной части не требуют затрат на самостоятельную работу (например, «Ритмика»). При формировании образовательным учреждением вариативной части ОП, а также при введении в данный раздел индивидуальных занятий необходимо учитывать исторические, национальные и региональные традиции подготовки кадров в области музыкального искусства, а также имеющиеся финансовые ресурсы, предусмотренные на оплату труда педагогических работников.
  2. В колонках 8 и 9 цифрой указываются учебные полугодия за весь период обучения, в которых проводится промежуточная аттестация обучающихся. Номера учебных полугодий обозначают полный цикл обучения – 16 полугодий за 8 лет. При выставлении многоточия после цифр необходимо считать «и так далее» (например «1,3,5… 15» имеются в виду все нечетные учебные полугодия, включая 15-й; «9–12» – и четные и нечетные учебные полугодия с 9-го по 12-й). Форму проведения промежуточной аттестации в виде зачетов и контрольных уроков (колонка 8) по учебным полугодиям, а также время их проведения в течение учебного полугодия образовательное учреждение устанавливает самостоятельно в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. В случае окончания изучения учебного предмета формой промежуточной аттестации в виде контрольного урока обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании образовательного учреждения. По усмотрению образовательного учреждения оценки по учебным предметам могут выставляться и по окончании учебной четверти.
  3. По предмету «Специальность» в рамках промежуточной аттестации обязательно должны проводиться технические зачеты, зачеты или контрольные уроки по самостоятельному изучению обучающимся музыкального произведения и чтению с листа. Часы для концертмейстера предусматриваются по учебному предмету «Специальность» в объеме от 60 до 100% аудиторного времени.
  4. Аудиторные часы для концертмейстера предусматриваются: по учебному предмету «Хоровой класс» и консультациям по «Сводному хору» не менее 80% от аудиторного времени; по учебному предмету «Ритмика» – до 100% аудиторного времени; по учебному предмету «Оркестровый класс» и консультациям «Оркестр» – до 100% аудиторного времени; по учебному предмету и консультациям «Ансамбль» – от 60% до 100% аудиторного времени в случае отсутствия обучающихся по другим ОП в области музыкального искусства.
  5. В данном примерном учебном плане образовательным учреждениям предложен перечень учебных предметов вариативной части и возможность их реализации. Образовательное учреждение может: воспользоваться предложенным вариантом, выбрать другие учебные предметы из предложенного перечня (В.06.–В.11.) или самостоятельно определить наименования учебных предметов и их распределение по учебным полугодиям. В любом из выбранных вариантов каждый учебный предмет вариативной части должен заканчиваться установленной образовательным учреждением той или иной формой контроля (контрольным уроком, зачетом или экзаменом). Знаком «х» обозначена возможность реализации предлагаемых учебных предметов в той или иной форме занятий.
  6. Объем максимальной нагрузки обучающихся не должен превышать 26 часов в неделю, аудиторной нагрузки – 14 часов в неделю.
  7. Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению учебного заведения. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счет резерва учебного времени. В случае, если консультации проводятся рассредоточено, резерв учебного времени используется на самостоятельную работу обучающихся и методическую работу преподавателей. Резерв учебного времени можно использовать как перед промежуточной (экзаменационной) аттестацией, так и после ее окончания с целью обеспечения самостоятельной работой обучающихся на период летних каникул.

 

 

Примечание к учебному плану

 

  1. При реализации ОП устанавливаются следующие виды учебных занятий и численность обучающихся: групповые занятия – от 11 человек; мелкогрупповые занятия – от 4 до 10 человек (по ансамблевым учебным предметам – от 2-х человек); индивидуальные занятия.
  2. При реализации учебного предмета «Хоровой класс» и консультаций «Сводный хор» могут одновременно заниматься обучающиеся по другим ОП в области музыкального искусства. Учебный предмет «Хоровой класс» может проводиться следующим образом: хор из обучающихся первых классов; хор из обучающихся 2-4-х классов; хор из обучающихся 5-8-х классов. В зависимости от количества обучающихся возможно перераспределение хоровых групп.
  3. Учебный предмет «Оркестровый класс» и консультации «Оркестр» предполагают учебные занятия по камерному и/или симфоническому оркестру. В случае необходимости учебные коллективы могут доукомплектовываться приглашенными артистами (в качестве концертмейстеров), но не более чем на 25% от необходимого состава учебного коллектива (камерного или симфонического оркестра).
  4. Объем самостоятельной работы обучающихся в неделю по учебным предметам обязательной и вариативной частей в среднем за весь период обучения определяется с учетом минимальных затрат на подготовку домашнего задания, параллельного освоения детьми программ начального и основного общего образования. По учебным предметам обязательной части, а также ряду учебных предметов вариативной части объем самостоятельной нагрузки обучающихся в неделю планируется следующим образом:

«Специальность» – 1-2 классы – по 3 часа в неделю; 3-4 классы – по 4 часа; 5-6 классы – по 5 часов; 7-8 классы – по 6 часов; «Ансамбль» – 1,5 часа; «Оркестровый класс» – 0,5 часа; «Фортепиано» – 2 часа; «Хоровой класс» – 0,5 часа; «Сольфеджио» – 1 час; «Слушание музыки» – 0,5 часа; «Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)» – 1 час

 

УЧЕБНЫЙ ПЛАН                         

на дополнительный год обучения (9 класс)

по предпрофессиональной общеобразовательной программе

в области музыкального искусства «Струнные инструменты»

Индекс

предметных

областей,

разделов   и

учебных

предметов

Наименование  частей, предметных  областей, разделов, учебных предметов Максимальная               учебная нагрузка Самост. работа Аудиторные занятия (в часах) Промежуточная

аттестация

(по   учебным

полугодиям)

Распределение по

учебным

полугодиям

Трудоемкость в часах Трудоемкость в часах Групповые

занятия

Мелкогрупповые занятия Индивидуальные занятия Зачеты,  контрольные

уроки

Экзамены по полугодиям 1 полугодие 2 полугодие
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11
Количество  недель          недель
 

 

Структура и объём ОП

 

694-842,51)

 

363-396

 

331-446,5

 

 

 

 

 

аудиторных занятий
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

16                                   17
Обязательная часть 694 363 331 Недельная

нагрузка в часах

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ПО. 01. Музыкальное исполнительство 429 264 66 99
УП.01 Специальность 297 198 99 17 18 3 3
УП.02 Ансамбль2) 132 66 66 18 2 2
ПО.02. Теория и история музыки 231 99 132
УП.01 Сольфеджио 82,5 33 49,5 17 1,5 1,5
УП.03 Музыкальная               литература (зарубежная, отечественная) 82,5 33 49,5 17 1,5 1,5
УП.04 Элементарная теория музыки 66 33 33 17,18 1 1
Аудиторная    нагрузка   по   двум

предметным областям:

297 9 9
Максимальная  нагрузка  по двум предметным областям: 660 363 297 19,5 19,5
Количество контрольных уроков, зачетов, экзаменов 6
В.00. Вариативная часть3) 148,5 33 115,5
В.01.УП.01. Хоровой класс 66 16.5 49.5 18 1.5 1.5
В.02.УП.02. Оркестровый класс 72,5 16.5 66 18 2 2
В.03. История искусства (изобразительного, театрального, киноискусства)   Х
В.04. Фортепиано   Х
В.05. Сочинение   Х
В.06. Квартетный класс   Х
В.07. Электронная музыка   Х
В.08. Музыкальная информатика   Х
Всего аудиторная нагрузка с учетом

вариативной части:

 

 

 

 

 

412,5  

 

 

 

 

12,5

 

 

 

12,5

 

 

 

 

 

Всего  максимальная  нагрузка с учетом 808,5 396
вариативной части:4) 412,5  

 

 

 

24

 

24

 

Всего количество контрольных уроков, 7 3
зачетов, экзаменов:  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

К.03.00 Консультации5 34 34 Годовая

нагрузка в часах

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

К.03.01. Специальность 8 8
К.03.02. Сольфеджио 4 4
К.03.03 Музыкальная литература (зарубежная, отечественная) 4 4
К.03.04. Ансамбль 2 2
К.03.05. Сводный хор 8 8
К.03.06. Оркестр 8 8
А.04.00. Аттестация Годовой объем в неделях
ИА.04.01. Итоговая аттестация 2 2
ИА.04.01.01. Специальность 1
ИА.04.01.02. Сольфеджио 0,5
ИА.04.01.03. Музыкальная               литература (зарубежная, отечественная) 0,5
Резерв учебного времени5) 1

 

 

 

 

 

 

  • В общей трудоемкости на выбор МАО ДО «ДШИ им.А.В.Ливна» (далее Школа) предлагается минимальное и максимальное количество часов (без учета и с учетом вариативной части). При формировании учебного плана обязательная часть в отношении количества часов, сроков реализации учебных предметов и количества часов консультаций остается неизменной, вариативная часть разработана Школой самостоятельно. Объем времени вариативной части, предусматриваемый Школой на занятия обучающегося с присутствием преподавателя, может составлять до 40 процентов от объема времени предметных областей обязательной части, предусмотренного на аудиторные занятия. Объем времени на самостоятельную работу по учебным предметам вариативной части необходимо планировать до 100% от объема времени аудиторных занятий. При формировании Школой вариативной части ОП, а также при введении в данный раздел индивидуальных занятий учтены исторические, национальные и региональные традиции подготовки кадров в области музыкального искусства, а также имеющиеся финансовые ресурсы, предусмотренные на оплату труда педагогических работников.
  • Часы для конценртмейстерсва предусматриваются по учебному предмету «Специальность» в объёме от 60 до 100% аудиторного времени. К реализации учебного предмета «Ансамбль» могут привлекаться как обучающиеся по ОП «Фортепиано», «Духовые и ударные инструменты», так и педагогические работники ОУ (преподаватели, концертмейстеры). В случае привлечения к реализации данного учебного предмета работников ОУ по учебному предмету планируются концертмейстерские часы в объеме до 100% аудиторного времени.
  • В данном учебном плане Школой предложен два учебный предмет вариативной части и возможность их реализации. Школа может воспользоваться предложенным вариантом, выбрать другие учебные предметы из предложенного перечня (В.03 – В.08.) или самостоятельно определить наименование учебных предметов и их распределение по учебным полугодиям. В любом из выбранных вариантов каждый предмет вариативной части должен заканчиваться установленной Школой формой контроля (контрольным уроком, зачётом или экзаменом). Знаком «х» обозначена возможность реализации предлагаемых предметов ы той или иной форме занятий.
  • При реализации учебного предмета вариативной части «Хоровой класс» предусматриваются консультации по «Сводному хору». В данном случае для концертмейстера предусматриваются часы в объёме не менее 80% от аудиторного времени. При реализации предмета «Хоровой класс» в учебных группах одновременно могут заниматься обучающиеся по другим ОП в области музыкального искусства. В случае отсутствия реализации данного учебного предмета, часы, предусмотренные на консультации «Сводный хор», используются по усмотрению Школы на консультации по другим учебным предметам.
  • Учебный предмет «Оркестровый класс» может проходить как в форме камерного оркестра, так и симфонического. В случае необходимости учебные коллективы могут доукомплектовываться приглашёнными артистами (в качестве концертмейстеров), но не более чем на 25 % от необходимого состава учебного коллектива (камерного или симфонического). По учебному предмету «Оркестровый класс» и консультациям «Оркестр» планируются часы в объёме не менее 80% от аудиторного времени. В случае отсутствия реализации данного учебного предмета, часы, предусмотренные на консультации «Оркестр», используются по усмотрению Школы на консультации по другим учебным предметам.
  • Объём максимальной нагрузки обучающихся не должен и превышать 26 часов в неделю, аудиторной – 14 часов в неделю.
  • Консультации проводятся с целью подготовки обучающихся к контрольным урокам, зачетам, экзаменам, творческим конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению ОУ. Консультации проводятся рассредоточено или в счет резерва учебного времени. В случае если консультации проводятся рассредоточено, резерв учебного времени используется на самостоятельную работу обучающихся и методическую работу преподавателей. По учебным предметам, выносимым на итоговую аттестацию, проводить консультации рекомендуется в счет резерва учебного времени.

 

  1. График образовательного процесса – срок обучения 8 лет

 

1. График учебного процесса
  1. Сводные данные по бюджету времени в неделях
Сентябрь Октябрь Ноябрь                                               Декабрь Январь Февраль Март Апрель Май                                                   Июнь Июль Август
1 = = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 32 1 1 18 52
2 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
3 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
4 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
5 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
6 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
7 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
8 = = = = р III III 33 1 2 4 40
ИТОГО 263 7 8 2 124 404

 

Обозначения Аудиторные занятия

Резерв      учебного

времени

Промежуточная Итоговая
аттестация          аттестация

Каникулы

 

 

 

р

э

III

=

 

График образовательного процесса – срок обучения 9 лет

 

1. График учебного процесса
  1. Сводные данные     по
    бюджету    времени    в

неделях

Сентябрь Октябрь Ноябрь                                   Декабрь Январь Февраль Март Апрель Май                                             Июнь Июль Август
1 = = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 32 1 1 18 52
2 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
3 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
4 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
5 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
6 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
7 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
8 = = = = р э = = = = = = = = = = = = = 33 1 1 17 52
9 = = = = р ш III 33 1 2 4 40
ИТОГО 296 8 9 2 141 456

 

ОбозначенияАудиторные занятия

Резерв      учебного

времени

Промежуточная Итоговая
аттестация          аттестация

Каникулы

 

 

 

р

э

III

=

 

24

 

  1. V. Перечень программ       учебных       предметов        по

дополнительной        предпрофессиональной        общеобразовательной программе   в области музыкального искусства «Скрипка»

Обязательная часть

ПО.01. Музыкальное исполнительство:

ПО.01. УП.01. Специальность

ПО.01. УП.02. Ансамбль

ПО.01. УП.03. Фортепиано

ПО.01. УП.04. Хоровой класс

ПО.02. Теория и история музыки:

ПО.02. УП.01. Сольфеджио

ПО.02. УП.02. Слушание музыки

ПО.02. УП.03. Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)

Вариативная часть В.00

В.01.УП.01. «Ритмика»

В.02.УП.02. «Оркестровый класс»

В.03.УП.03. «Хоровой класс»

В.05.УП.05. «Элементарная теория музыки»

 

Учебный предмет «Специальность»

 

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе.

Программа учебного предмета «Специальность» по виду инструмента «скрипка», далее – «Специальность (скрипка)» разработана  на  основе  и  с  учетом  федеральных государственных требований к дополнительной  предпрофессиональной  общеобразовательной  программе  в  области  музыкального  искусства  «Струнные инструменты».

Учебный предмет «Специальность (скрипка)» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на скрипке, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно-нравственное развитие ученика.

Скрипка является не только сольным инструментом, но ансамблевым и оркестровым. Поэтому, владея игрой на данном инструменте, учащийся имеет возможность соприкоснуться с лучшими образцами музыкальной культуры в различных жанрах. В классе ансамбля обучающийся оказывается вовлеченным в процесс коллективного музицирования, используя знания, умения и навыки, полученные в классе по специальности.                                                  Настоящая программа отражает организацию учебного процесса, все разнообразие репертуара, его академическую направленность, а также возможность реализации индивидуального подхода к каждому ученику.

Срок реализации учебного предмета «Специальность (скрипка)»

для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте: с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 лет.

Для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, срок освоения может быть увеличен на один год. Цель и задачи учебного предмета «Специальность (скрипка)»

Цель: развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области скрипичного исполнительства, а также выявление наиболее одаренных детей и подготовки их к дальнейшему поступлению в образовательные учреждения, реализующие образовательные программы среднего профессионального образования по профилю предмета.

Задачи:

  • формирование у обучающихся комплекса исполнительских навыков, позволяющих воспринимать, осваивать и исполнять на скрипке произведения различных жанров и форм в соответствии с ФГТ;
  • развитие интереса к классической музыке и музыкальному творчеству;
  • развитие музыкальных способностей: слуха, ритма, памяти, музыкальности и артистизма;
  • освоение учащимися музыкальной грамоты, необходимой для владения инструментом в пределах программы учебного предмета;
  • приобретение учащимися опыта творческой деятельности и публичных выступлений;
  1. приобретение учащимися умений и навыков, необходимых в сольном, ансамблевом и оркестровом исполнительстве.

Методы обучения

В музыкальной педагогике применяется комплекс методов обучения. Индивидуальное обучение неразрывно связано с воспитанием ученика, с учетом его возрастных и психологических особенностей.

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

  • словесный (объяснение, беседа, рассказ);
  • наглядно-слуховой (показ, наблюдение, демонстрация исполнительских приемов);
  • практический (работа на инструменте, упражнения);
  • аналитический (сравнения и обобщения, развитие логического мышления);
  • эмоциональный (подбор ассоциаций, образов, художественные впечатления).

Индивидуальный метод обучения позволяет найти более точный и  психологически верный подход к каждому ученику и выбрать наиболее подходящий метод обучения.

Предложенные методы работы в рамках предпрофессиональной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях исполнительства на струнных смычковых инструментах.                                                                                                   Требования к уровню подготовки обучающихся

Уровень  подготовки  обучающихся  является  результатом  освоения  образовательной  программы  учебного  предмета  «Специальность (скрипка)»,  который  приводит  к  формированию  комплекса  знаний,  умений  и  навыков,  таких  как:

  • наличие у обучающегося интереса к музыкальному искусству, самостоятельному музыкальному исполнительству;
  • сформированный комплекс исполнительских знаний, умений и навыков, позволяющий  использовать многообразные возможности струнного инструмента для достижения наиболее убедительной интерпретации авторского текста, самостоятельно накапливать репертуар из музыкальных произведений различных эпох, стилей, направлений, жанров и форм;
  • знание репертуара для струнного инструмента, включающего произведения разных стилей и жанров (полифонические произведения, сонаты, концерты, пьесы, этюды, инструментальные миниатюры) в соответствии с программными требованиями;
  • знание художественно-исполнительских возможностей инструмента;
  • знание профессиональной терминологии;
  • наличие умений по чтению с листа музыкальных произведений;
  • навыки по воспитанию слухового контроля, умению управлять процессом  исполнения музыкального произведения;
  • навыки по использованию музыкально-исполнительских средств выразительности, выполнению  анализа исполняемых произведений, владению различными видами техники исполнительства, использованию художественно оправданных   технических приемов;
  • наличие творческой  инициативы, сформированных представлений  о методике разучивания музыкальных произведений и приемах работы над исполнительскими трудностями; навыков репетиционно-концертной работы;
  • наличие музыкальной памяти, развитого мелодического, ладогармонического, тембрового слуха.

 

 

 

 

 

 

Учебный предмет «Ансамбль»

 

Характеристика учебного предмета, его место и роль в
образовательном процессе

Учебная программа «Ансамбль» разработана на основе Федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Струнные инструменты» и является частью предметной области «Инструментальное исполнительство».

Данная программа предназначена для занятий с детьми, обучающимися в 1-8(9) классах ДШИ.

Ансамбль, как обязательный учебный предмет, должен проводиться на отделении «Струнные инструменты»

Настоящая программа направлена на профессиональное, творческое, эстетическое и духовно-нравственное развитие учащихся ДШИ, выявление музыкально – одарённых детей, и подготовку их к поступлению в средние специальные  и высшие образовательные учреждения музыкального искусства.

Коллективное музицирование – это одна из самых доступных форм ознакомления учащихся с миром музыки. Творческая атмосфера этих занятий предполагает активное участие детей в учебном процессе. При этом каждый ребёнок становится активным участником ансамбля, независимо от уровня его способностей в данный момент, что способствует психологической раскованности, свободе, дружелюбной атмосфере.

Совместное музицирование способствует развитию таких качеств, как внимательность, ответственность, дисциплинированность, целеустремлённость, коллективизм.

На уроках ансамбля ученики знакомятся с выдающимися образцами музыкальной литературы, что наряду с занятиями по другим учебным предметам способствует расширению их музыкального кругозора.

Настоящая программа разработана с целью активизации учебно-воспитательного процесса во всех предметных областях, развития творческой инициативы, способностей, а также формирования художественного вкуса учащихся.

Работа над ансамблевыми произведениями является неотъемлемой частью обучения учащихся ДШИ. Первоначальные навыки игры в ансамбле ученик должен приобретать с первых шагов обучения в музыкальной школе. С ансамблей начинается обучение искусству совместной игры.

Занимаясь ансамблем, педагог использует и развивает базовые навыки, которые ученик получает на занятиях в  классе специальности.

Учебная программа по ансамблю, ориентирована на выявление одаренных детей, которые в процессе обучения могут проявить способности, позволяющие им продолжить музыкальное образование на профессиональном уровне. В то же время, работа по этой программе не требует «специальных условий для особых детей», а предполагает массовое обучение юных пианистов мастерству ансамблевой игры.

             Срок реализации учебного предмета «Ансамбль»

Реализации данной программы осуществляется во 2-3 классах (по образовательным программам со сроком обучения 8-9 лет).                                           Цель и задачи учебного предмета                                                  Основная направленность программы «Ансамбль» — воспитание профессионализма, творческой инициативы и активной музыкальной деятельности учащихся.

Цель программы — формирование у учеников комплекса знаний, умений и навыков в области музыкального искусства, необходимых для будущего музыканта. Главное, чтобы ученики почувствовали своеобразие и интерес совместного исполнительства.

В классе ансамбля можно решить задачи технического развития учащихся, приобретения художественно-эмоциональных навыков и расширения музыкального кругозора.

К задачам технического развития следует отнести развитие чувства метроритма, синхронности исполнения, приобретения аппликатурных навыков; развитие чувства партнера, умение слышать фактуру, уравновешенность динамики, соответствие тембров.

Среди задач художественно-эмоционального развития — необходимость четкой артикуляции, осмысленной фразировки, развитие образного мышления, формирование навыков совместной деятельности.

Следует отметить, что различные виды ансамблей позволяют ознакомиться с отрывками из симфоний, опер, балетов и других музыкальных произведений разных жанров, тем самым, расширяя кругозор учащихся, готовя их к восприятию этих произведений в концертном зале, в театре.

Ансамблевое исполнительство должно способствовать активному развитию мелодического и гармонического слуха учащихся и активизировать творческое взаимодействие участников ансамбля, одновременно выявляя индивидуальные способности ребенка.

При работе над ансамблевыми произведениями у учащихся развиваются такие важные качества, как умение слушать не только собственное исполнение, но и другую партию, а также звучание всей музыкальной ткани произведения; воспитывается умение увлечь своим замыслом товарища, а когда это необходимо, подчиняться его воле; активизируется фантазия и творческое начало; повышается чувство ответственности за качественное исполнение своей партии.                                                                                                        Методы обучения                                                                                     Выбор методов обучения по предмету «Ансамбль» зависит от:

  • возраста учащихся; их индивидуальных способностей;
  • от состава ансамбля; от количества участников ансамбля.

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

  • словесный (рассказ, объяснение);
  • метод показа;
  • частично поисковый (ученики участвуют в поисках решения поставленной задачи).

Предложенные методы работы с ансамблем народных инструментов в рамках предпрофессиональной образовательной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и зада учебного предмета

и    основаны    на    проверенных    методиках    и    сложившихся    традициях ансамблевого исполнительства на русских народных инструментах.                        Требования к уровню подготовки обучающихся

В процессе реализации программы «Ансамбль» перед учащимися возникает комплекс учебных и творческих задач:

  • приобретение навыков ансамблевого исполнительства;
  • знание ансамблевого репертуара: основных направлений камерно-ансамблевой музыки — эпохи барокко, венской классики, романтизма, русской музыки XIX века, отечественной и зарубежной музыки XX века, произведения для ансамблей современных русских и зарубежных композиторов, а так же, популярной музыки;
  • приобретение навыков по решению музыкально-исполнительских задач ансамблевого исполнительства, обусловленные художественным содержанием и особенностями формы, жанра и стиля музыкального произведения;
  • приобретение практики концертных и конкурсных выступлений;
  • приобретение комплекса навыков и умений в области коллективного творчества – ансамблевого исполнительства, позволяющий демонстрировать в ансамблевой игре единство исполнительских намерений и реализацию исполнительского замысла;
  • ансамблевое исполнительство должно способствовать активному развитию гармонического и мелодического слуха;
  • активизация творческого потенциала ученика, создание условий для профессиональной ориентации подрастающего поколения;
  • направленность обучения не только на подготовку профориентированных учащихся, нацеленных на получение профессии музыканта, но и на развитие природных музыкально-исполнительских способностей всех детей, обучающихся в школе;
  • расширение кругозора ребенка в различных видах искусства;
  • приобретение навыков исполнительского поведения на сцене.

 

Учебный предмет «Фортепиано»

 

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Фортепиано»  разработана  на  основе  и  с учетом федеральных государственных требований к дополнительным  предпрофессиональным общеобразовательным программам в области  музыкального искусства «Струнные инструменты».

Учебный предмет «Фортепиано» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков игры на фортепиано, получение ими художественного образования, а также на эстетическое воспитание и духовно- нравственное развитие ученика.

Учебный предмет «Фортепиано» расширяет представления учащихся об исполнительском искусстве, формирует специальные исполнительские умения и навыки.

Обучение игре на фортепиано включает в себя музыкальную грамотность, чтение с листа, навыки ансамблевой игры, овладение основами аккомпанемента и необходимые навыки самостоятельной работы. Обучаясь в школе, дети приобретают опыт творческой деятельности, знакомятся с высшими достижениями мировой музыкальной культуры.

Предмет «Фортепиано» наряду с другими предметами учебного плана является одним из звеньев музыкального воспитания и предпрофессиональной подготовки учащихся-инструменталистов. Фортепиано является базовым инструментом для изучения теоретических предметов, поэтому для успешного обучения в детской школе искусств  обучающимся на струнном отделении и отделении духовых и ударных инструментов, необходим курс ознакомления с этим дополнительным инструментом.

Срок реализации учебного предмета

В соответствии с ФГТ рекомендуемый срок реализации учебного предмета для 8-летнего обучения предпрофессиональной программы «Струнные инструменты» составляет6лет (с 3 по 8 класс).

Цель и задачи учебного предмета «Фортепиано»

Цель:

развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им базовых знаний, умений и навыков в области фортепианного исполнительства.

Задачи:

  • развитие общей музыкальной грамотности ученика и расширение его музыкального кругозора, а также воспитание в нем любви к классической музыке и музыкальному творчеству;
  • владение основными видами фортепианной техники для создания художественного образа, соответствующего замыслу автора музыкального произведения;
  • формирование комплекса исполнительских навыков и умений игры на фортепиано с учетом возможностей и способностей учащегося; овладение основными видами штрихов- nonlegato, legato, staccato;
  • развитие музыкальных способностей: ритма, слуха, памяти, музыкальности, эмоциональности;
  • овладение основами музыкальной грамоты, необходимыми для владения инструментом фортепиано в рамках программных требований;
  • обучение навыкам самостоятельной работы с музыкальным материалом, чтению с листа нетрудного текста, игре в ансамбле;
  • владение средствами музыкальной выразительности: звукоизвлечением, штрихами, фразировкой, динамикой, педализацией;
  • приобретение навыков публичных выступлений, а также интереса к музицированию.

Методы обучения

При работе с учащимся педагог использует следующие методы:

  • словесные (объяснение, беседа, рассказ);
  • наглядно-слуховой метод(показ с демонстрацией пианистических приемов, наблюдение);
  • эмоциональный (подбор ассоциаций, образных сравнений);
  • практические методы обучения (работа на инструменте над упражнениями, чтением с листа, исполнением музыкальных произведений).

Требования к уровню подготовки обучающихся

Уровень  подготовки  обучающихся  является  результатом  освоения    программы  учебного  предмета  «Фортепиано»и  включает следующие знания, умения, навыки:

  • знание инструментальных и художественных особенностей и возможностей фортепиано;
  • знание в соответствии с программными требованиями музыкальных произведений, написанных для фортепиано зарубежными и отечественными композиторами;
  • владение основными видами фортепианной техники, использование художественно оправданных технических приемов, позволяющих создавать художественный образ, соответствующий авторскому замыслу;
  • знания музыкальной терминологии;
  • умения технически грамотно исполнять произведения разной степени трудности на фортепиано;
  • умения самостоятельного разбора и разучивания на фортепиано несложного музыкального произведения;
  • умения использовать теоретические знания при игре на фортепиано;
  • навыки публичных выступлений на концертах, академических вечерах, открытых уроках и т.п.;
  • навыки чтения с листа легкого музыкального текста;
  • навыки (первоначальные) игры в фортепианном или смешанном инструментальном ансамбле;
  • первичные навыки в области теоретического анализа исполняемых произведений.

 

 

 

 

 

 

Программа учебного предмета «Хоровой класс»

 

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Хоровой класс» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительной предпрофессиональной общеобразовательной программе в области музыкального искусства «Народные инструменты», «Струнные инструменты» в соответствии с объемом времени, предусмотренным на данный предмет ФГТ.

Хоровое исполнительство – один из наиболее сложных и значимых видов музыкальной деятельности, учебный предмет «Хоровой класс» является предметом обязательной части, занимает особое место в развитии музыканта- инструменталиста.

В детской школе искусств, где учащиеся сочетают хоровое пение с обучением игре на одном из музыкальных инструментов, хоровой класс служит одним из важнейших факторов развития слуха, музыкальности детей, помогает формированию интонационных навыков, необходимых для овладения исполнительским искусством на любом музыкальном инструменте.

Учебный предмет «Хоровой класс» направлен на приобретение детьми знаний, умений и навыков в области хорового пения, на эстетическое воспитание и художественное образование, духовно-нравственное развитие ученика.

 

Срок реализации учебного предмета «Хоровой класс»

Срок реализации учебного предмета «Хоровой класс» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 3 года (с 1 по 3 классы) – 1 час в неделю. Продолжительность урока – 40 минут.

 

Цель и задачи учебного предмета «Хоровой класс»

Цель:

развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе приобретенных им знаний, умений и навыков в области хорового исполнительства.

Задачи:

  • развитие интереса к классической музыке и музыкальному творчеству;
  • развитие музыкальных способностей: слуха, ритма, памяти, музыкальности и артистизма;
  • формирование умений и навыков хорового исполнительства;
  • обучение навыкам самостоятельной работы с музыкальным материалом и чтению нот с листа;
  • приобретение обучающимися опыта хорового исполнительства и публичных выступлений.

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

  • словесный (объяснение, разбор, анализ музыкального материала);
  • наглядный (показ, демонстрация отдельных частей и всего произведения);
  • практический (воспроизводящие и творческие упражнения, деление целого произведения на более мелкие части для подробной проработки и последующая организация целого, репетиционные занятия);
  • прослушивание записей выдающихся хоровых коллективов и посещение концертов для повышения общего уровня развития обучающихся;
  • индивидуальный подход к каждому ученику с учетом возрастных особенностей, работоспособности и уровня подготовки.

Предложенные методы работы с хоровым коллективом в рамках предпрофессиональной программы являются наиболее продуктивными при реализации поставленных целей и задач учебного предмета и основаны на проверенных методиках и сложившихся традициях хорового исполнительства.

 

Требования к уровню подготовки обучающихся

Результатом освоения программы учебного предмета «Хоровой класс», являются следующие знания, умения, навыки:

  • знание начальных основ хорового искусства, вокально-хоровых особенностей хоровых партитур, художественно-исполнительских возможностей хорового коллектива;
  • знание профессиональной терминологии;
  • умение передавать авторский замысел музыкального произведения с помощью органического сочетания слова и музыки;
  • навыки коллективного хорового исполнительского творчества, в том числе отражающие взаимоотношения между солистом и хоровым коллективом;
  • сформированные практические навыки исполнения авторских, народных хоровых и вокальных ансамблевых произведений отечественной и зарубежной музыки, в том числе хоровых произведений для детей;
  • наличие практических навыков исполнения партий в составе вокального ансамбля и хорового коллектива.

 

Программа учебного предмета «Слушание музыки»

 

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Слушание музыки» создана в соответствии с федеральными государственными требованиями к минимуму содержания, структуре и условиям реализации дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области музыкального искусства «Струнные ин6струменты».                                                         Программа является частью дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области музыкального искусства «Струнные ин6струменты».                                                                                                 Учебный предмет «Слушание музыки» относится к обязательной части образовательных программ (ПО.02.УП.02.).

Одной из дисциплин, способствующих музыкально-эстетическому воспитанию учащихся, расширению их общего  музыкального кругозора, формированию музыкального вкуса, является «Слушание музыки». Являясь своего рода «нулевым циклом» курса музыкальной литературы, этот предмет вводит учащихся в тайны творчества и направлен на изучение навыков художественного мышления, позволяющих в дальнейшем самостоятельно анализировать услышанную музыку. Слушание музыки позволяет развить эмоциональность, отзывчивость на музыкальные звуки, способность выразить свои впечатления от музыки словами, что в конечном итоге способствует духовному совершенствованию ребенка и развитию его интеллекта.

Слушание музыки дает возможность узнать больше классической музыки с раннего возраста и позволяет подойти к изучению курса музыкальной литературы более подготовленным.

Принимая во внимание особенности эмоционального восприятия музыки детьми, а именно – непроизвольное сопровождение музыкального произведения различными телодвижениями, процесс обучения был дополнен играми, объединяющими музыку, движение и речь (или пение). Игровой характер музыкально-двигательных упражнений (этюдов) сделал процесс обучения непроизвольным, более естественным, и, конечно, интересным для детей. Музыкально-релаксационные «минутки» позволили практически освоить новый материал в ненавязчивой и психологически комфортной форме.

Данная программа составлена на основе методических разработок по предмету «Слушание музыки» Е.Г.Кругликовой и Н.А.Царевой, многие идеи программы созвучны с методикой Л.Ю.Акимовой и О.А.Владимировой.

 

Срок реализации учебного предмета «Слушание музыки»                                    и форма проведения учебных аудиторных занятий

Программа трехлетнего курса обучения рассчитана на 32 часа в 1 классе и на 33 часа 2 – 3 классах, что соответствует образовательным стандартам по преподаванию предмета «Слушание музыки» в ДШИ. Урок проводится один раз в неделю с учащимися 1-3 класса всех специальностей, в форме групповых занятий численностью от 4 до 10 человек. Продолжительность урока – 40 минут (1 час).

Преобладающая форма уроков – это уроки-беседы. В зависимости от содержания темы, уроки могут проводиться в виде: урок-сказка, урок-воспоминание, урок-исследование и т.д.

 

Цель и задачи учебного предмета

  • приобщать и развивать у детей интерес к шедеврам мировой классики; к музыкальным занятиям; развивать музыкальный слух, музыкальную память, образное и ассоциативное мышление, воображение
  • формировать эмоциональную отзывчивость и интеллектуальный отклик в процессе слушания
  • освоить круг теоретических понятий
  • создать базу для последующего освоения и приобщения к музыкальному искусству
  • воспитывать музыкальный вкус; нравственных и эстетических чувств: любви к человеку, уважения к истории, традициям, музыкальной культуре разных стран  мира; эмоционально-ценностного отношения к искусству.

Методы обучения на уроках «Слушание музыки»

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

— объяснительно-иллюстративные (объяснение материала происходит в ходе  знакомства с конкретным музыкальным примером);

— поисково-творческие (творческие задания, участие детей в обсуждении);

— игровые (разнообразные формы игрового моделирования);

— метод размышления о музыке ( Д.Б.Кабалевский);

— метод создания художественного контекста (Л.В.Горюнова) (обращение к смежным видам искусства, истории, окружающей природе, к тем или иным жизненным ситуациям и т.д.);

— метод «забегания» вперёд и «возвращения» к пройденному на новом уровне (Д.Б.Кабалевский), способствует формированию в сознании учащихся целостной картины музыкального искусства, последовательному и всё более глубокому познанию той или иной темы, того или иного значительного произведения искусства, более эффективному усвоению умений и навыков и т.д.;

— метод музыкального обобщения (Э.Б.Абдуллин) нацелен на усвоение учащимися ключевых знаний, заключённых в тематизме программы и направленных на развитие музыкального мышления

 

Требования к уровню подготовки учащихся (1-3 класс), прослушавших курс предмета «Слушание музыки»

 

В результате изучения предмета «Слушание музыки» ученик должен:

знать/понимать:

  • смысл понятий: динамика, регистр, темп, лад, звук, тембр, мелодия, программно – изобразительная музыка, электронная музыка, фольклор, музыкальный цикл, музыкальная форма (вариация, сюита, рондо, сонатная форма );
  • название изученных жанров и форм музыки;
  • народные песни, музыкальные традиции областей России (праздники и обряды);
  • название изученных произведений и их авторов;
  • музыкальные инструменты симфонического оркестра, русские народные инструменты;
  • певческие голоса, виды хоров;

уметь:

  • узнавать изученные музыкальные произведения и называть имена их авторов;
  • определять на слух основные жанры музыки (песня, танец, марш);
  • определять форму музыкального произведения;
  • определять и сравнивать характер, настроение и средства выразительности (мелодия, ритм, темп, тембр, динамика, лад) в музыкальных произведениях фрагментов;
  • различать звучание отдельных музыкальных инструментов, певческие голоса;
  • исполнять несколько народных песен (по выбору учащегося и педагога);

использовать приобретённые знания и умения в практической деятельности и повседневной жизни для:

  • восприятия художественных образцов народной, классической и современной музыки;
  • исполнения знакомых песен;
  • передачи музыкальных впечатлений изобразительными средствами;
  • размышления о музыке, выражения собственного впечатления о прослушанной музыки;
  • музыкального самообразования: слушания музыки в свободное от уроков время (посещение концертов, музыкальных спектаклей, прослушивание музыкальных телепередач и др.); выражение своих личных музыкальных впечатлений в форме устных выступлений и высказываний на музыкальных занятиях.

 

Программа учебного предмета «Музыкальная литература»

 

Характеристика учебного предмета, его место и роль в образовательном процессе

Программа учебного предмета «Музыкальная литература» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области музыкального искусства «Струнные инструменты».

Музыкальная литература — учебный предмет, который входит в обязательную часть предметной области «Теория и история музыки»; выпускной экзамен по музыкальной литературе является частью итоговой аттестации.

На уроках «Музыкальной литературы» происходит формирование музыкального мышления учащихся, навыков восприятия и анализа музыкальных произведений, приобретение знаний о закономерностях музыкальной формы, о специфике музыкального языка, выразительных средствах музыки.

Содержание учебного предмета также включает изучение мировой истории, истории музыки, ознакомление с историей изобразительного искусства и литературы. Уроки «Музыкальной литературы» способствуют формированию и расширению у обучающихся кругозора в сфере музыкального искусства, воспитывают музыкальный вкус, пробуждают любовь к музыке.

Учебный предмет «Музыкальная литература» продолжает образовательно-развивающий процесс, начатый в курсе учебного предмета «Слушание музыки».

Предмет «Музыкальная литература» теснейшим образом взаимодействует с учебным предметом «Сольфеджио», с предметами предметной области «Музыкальное исполнительство». Благодаря полученным теоретическим знаниям и слуховым навыкам обучающиеся овладевают навыками осознанного восприятия элементов музыкального языка и музыкальной речи, навыками анализа незнакомого музыкального произведения, знаниями основных направлений и стилей в музыкальном искусстве, что позволяет использовать полученные знания в исполнительской деятельности.

                    Срок реализации учебного предмета

Срок реализации учебного предмета «Музыкальная литература» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 5 лет (с 4 по 8 класс).

 

Форма проведения учебных аудиторных занятий

Форма проведения занятий по предмету «Музыкальная литература» —   мелкогрупповая, от 4 до 10 человек. Продолжительность урока – 40 минут.

 

Цель и задачи учебного предмета «Музыкальная литература»
Программа     учебного      предмета      «Музыкальная     литература» направлена на художественно-эстетическое развитие личности учащегося.

 

Целью предмета является развитие музыкально-творческих способностей учащегося на основе формирования комплекса знаний, умений и навыков, позволяющих самостоятельно воспринимать, осваивать и оценивать различные произведения отечественных и зарубежных композиторов, а также выявление одаренных детей в области музыкального искусства, подготовка их к поступлению в профессиональные учебные заведения.

 

Задачами предмета «Музыкальная литература» являются:

  • формирование интереса и любви  к  классической  музыке   и
    музыкальной культуре в целом;
  • воспитание музыкального        восприятия: музыкальных произведений    различных    стилей    и    жанров,   созданных    в    разные исторические периоды и в разных странах;
  • овладение навыками восприятия элементов музыкального языка;
  • знания специфики    различных    музыкально-театральных    и

инструментальных жанров;

  • знания о различных эпохах и стилях в истории и искусстве;
  • умение работать с нотным текстом (клавиром, партитурой);
  • умение использовать   полученные   теоретические   знания при
    исполнительстве музыкальных произведений на инструменте;
  • формирование у наиболее одаренных выпускников осознанной
    мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовки их к вступительным экзаменам в образовательное учреждение, реализующее профессиональные программы.

 

Методы обучения

Для достижения поставленной цели и реализации задач предмета используются следующие методы обучения:

  • словесный (объяснение, рассказ, беседа);
  • наглядный (показ, демонстрация, наблюдение);
  • практический (упражнения воспроизводящие и творческие).

 

Требования к уровню подготовки обучающихся                                                                             Содержание программы учебного предмета «Музыкальная литература» обеспечивает художественно-эстетическое и нравственное воспитание личности учащегося, гармоничное развитие музыкальных и интеллектуальных способностей детей. В процессе обучения у учащегося формируется комплекс историко-музыкальных знаний, вербальных и слуховых навыков.

Результатом обучения является сформированный комплекс знаний, умений и навыков, отражающий наличие у обучающегося музыкальной памяти и слуха, музыкального восприятия и мышления, художественного вкуса, знания музыкальных стилей, владения профессиональной музыкальной терминологией, определенного исторического кругозора.

Результатами обучения также являются:

  • первичные знания о роли и значении музыкального искусства в
    системе культуры, духовно-нравственном развитии человека;
  • знание творческих   биографий   зарубежных   и   отечественных
    композиторов согласно программным требованиям;
  • знание в     соответствии     с     программными    требованиями
    музыкальных произведений зарубежных и отечественных композиторов различных исторических периодов,  стилей, жанров и форм от эпохи барокко до современности;
  • умение в устной и письменной форме излагать свои мысли о
    творчестве композиторов;
  • умение определять    на   слух   фрагменты   того    или   иного
    изученного музыкального произведения;
  • навыки по   восприятию   музыкального   произведения,   умение
    выражать   его   понимание   и   свое   к   нему   отношение,   обнаруживать ассоциативные связи с другими видами искусств.

 

 

 

 

 

 

4

 

Программа учебного предмета «Сольфеджио»

Программа учебного предмета «Сольфеджио» разработана на основе и с учетом федеральных государственных требований к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательным программам в области музыкального искусства «Струнные инструменты».                                                   Программа является частью дополнительных предпрофессиональных общеобразовательных программ в области музыкального искусства «Струнные ин6струменты».                                                                                                             Учебный предмет «Сольфеджио» относится к обязательной и вариативной  части образовательной  программы (ПО.02.УП.01.),(В.01.УП.01).

Срок реализации учебного предмета «Сольфеджио» для детей, поступивших в образовательное учреждение в первый класс в возрасте с шести лет шести месяцев до девяти лет, составляет 8 лет.                                               Срок реализации учебного предмета «Сольфеджио» для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства, может быть увеличен на один год.                                                                  Цели и задачи предмета «Сольфеджио»

Цель предмета «Сольфеджио» не противоречит общим целям образовательной программы и заключается в следующем:

  • развитие музыкально-творческих способностей учащихся на основе приобретенных знаний, умений и навыков в области теории музыки,
  • выявление одаренных детей в области музыкального искусства, подготовка их к поступлению в профессиональные учебные заведения.

Программа направлена на решение следующих задач:

  • формирование комплекса знаний, умений и навыков, направленного на развитие у обучающихся музыкального слуха и памяти, чувства метроритма, музыкального восприятия и мышления, художественного вкуса, формирование знаний музыкальных стилей, владение профессиональной музыкальной терминологией;
  • формирование навыков самостоятельной работы с музыкальным материалом;
  • формирование у наиболее одаренных детей осознанной мотивации к продолжению профессионального обучения и подготовка их к поступлению в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области искусств.

Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповая (от 4 до 10 человек), рекомендуемая продолжительность урока – 40 минут.

 

 

 

Программа учебного предмета «Элементарная теория музыки»                     (девятый класс)

Программа учебного предмета «Элементарная теория музыки» разработана в соответствии с федеральными государственными требованиями к дополнительным предпрофессиональным общеобразовательных программам в области музыкального искусства «Струнные инструменты»  и срокам обучения по этим программам при их реализации детскими школами искусств.

Учебный предмет «Элементарная теория музыки» входит в обязательную часть предпрофессиональной программы в предметной области «Теория и история музыки», тесно связан с предметами «Сольфеджио» и «Музыкальная литература» и ориентирован на подготовку детей к поступлению в профессиональные учебные заведения.                                                                      Срок реализации учебного предмета «Элементарная теория музыки» — 1 год, в 6 (9) классе — при увеличении 5-летнего или 8-летнего срока обучения на 1 год для детей, не закончивших освоение образовательной программы основного общего образования или среднего (полного) общего образования и планирующих поступление в образовательные учреждения, реализующие основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства.                                                                            Цель и задачи предмета

Цель:

изучение и постижение музыкального искусства, достижение уровня развития знаний, умений и навыков в области теории музыки, достаточных для поступления в профессиональные учебные заведения.

Задачи:

  • обобщение знаний по музыкальной грамоте;
  • понимание значения основных элементов музыкального языка;
  • умение осуществлять практические задания по основным темам учебного предмета;
  • систематизация полученных сведений для элементарного анализа нотного текста с объяснением роли выразительных средств;
  • формирование и развитие музыкального мышления.

Программа «Элементарная теория музыки ориентирована также на:

  • выработку у обучающихся личностных качеств, способствующих освоению в соответствии с программными требованиями учебной информации,
  • приобретение навыков творческой деятельности,
  • умение планировать свою домашнюю работу,
  • осуществление самостоятельного контроля за своей учебной деятельностью,
  • умение давать объективную оценку своему труду,
  • формирование навыков взаимодействия с преподавателями и обучающимися в образовательном процессе,
  • уважительное отношение к иному мнению и художественно-эстетическим взглядам,
  • понимание причин успеха/неуспеха собственной учебной деятельности,

определение наиболее эффективных способов достижения результата.                Форма проведения учебных аудиторных занятий: мелкогрупповая от 4 до 10 человек, продолжительность урока – 40 минут.

 

  1. Система и критерии оценок промежуточной и итоговой аттестации результатов освоения ОП обучающимися

Система       и       критерии       оценок       результатов       освоения       обучающимися программы «Скрипка».

Оценка качества реализации программы «Скрипка» включает в себя
текущий     контроль     успеваемости,     промежуточную     и     итоговую

аттестацию обучающихся.

В качестве средств текущего контроля успеваемости Школой могут использоваться контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, академические концерты, прослушивания, технические зачеты. Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Промежуточная     аттестация     проводится     в     форме     контрольных

уроков,   зачетов   и   экзаменов.   Контрольные   уроки,   зачѐты   и   экзамены   могут

проходить в  виде  технических  зачетов, академических  концертов, исполнения

концертных    программ,    письменных    работ    и    устных    опросов.    Контрольные

уроки      и      зачеты      в      рамках      промежуточной      аттестации      проводятся      на

завершающих     полугодие     учебных     занятиях     в     счет     аудиторного     времени,

предусмотренного   на   учебный   предмет.   Экзамены   проводятся   за   пределами

аудиторных учебных занятий.    По завершении изучения учебных предметов по

итогам промежуточной аттестации обучающимся выставляется оценка, которая

заносится в свидетельство об окончании ОУ.

Система   оценок   в   рамках    промежуточной   аттестации       предполагает пятибальную шкалу в абсолютном значении:

«5» — отлично; «4» — хорошо; «3» — удовлетворительно;

«2»- неудовлетворительно, с применением значений  «+», «-»

и   итоговой аттестации пятибальную шкалу в абсолютном значении:

«5» — отлично; «4» — хорошо; «3» — удовлетворительно;

«2»- неудовлетворительно, с применением значений  «+», «-»

 

Музыкальное исполнительство Оценка 5 («отлично») выставляется за:

  • технически безупречное исполнение программы, при котором исполнительская свобода служит раскрытию художественного содержания произведений;
  • артистичное поведение на сцене и увлечѐнность исполнением;

 

  • художественное исполнение средств музыкальной выразительности в соответствии с содержанием музыкального произведения;
  • слуховой контроль собственного исполнения;
  • корректировку игры при необходимой ситуации;
  • свободное владение специфическими технологическими видами
  • исполнения;
  • убедительное понимание чувства формы;

—     выразительность интонирования;

  • единство темпа;
  • ясность ритмической пульсации;
  • яркое динамическое разнообразие;
  • качественное звукоизвлечение;
  • индивидуальное отношение к исполняемому произведению для достижения наиболее убедительного воплощения художественного замысла.

Оценка 4 (хорошо) выставляется за:

  • за техническую свободу, осмысленную и выразительную игру, но с незначительными погрешностями;
  • незначительную нестабильность психологического поведения на сцене;
  • исполнение программы наизусть, с небольшими техническими и стилистическими неточностями;
  • грамотное понимание формообразования произведения, музыкального языка, средств музыкальной выразительности;
  • недостаточный слуховой контроль собственного исполнения;
  • стабильность воспроизведения нотного текста;
  • выразительность интонирования;

—     попытка передачи динамического разнообразия;

  • единство темпа;
  • достаточное понимание характера и содержания исполняемого. Оценка 3 (удовлетворительно) выставляется за:

 

  • игру с ограниченными техническими возможностями, отсутствие свободы и пластичности игрового аппарата;
  • неустойчивое психологическое состояние на сцене;
  • исполнение программы наизусть с неточностями и ошибками формальное прочтение       авторского       нотного       текста       без      образного осмысления музыки;
  • слабый слуховой контроль собственного исполнения;
  • ограниченное понимание          динамических,          аппликатурных, технологических задач;
  • темпо-ритмическая неорганизованность;
  • слабое реагирование на изменения фактуры, артикуляционных штрихов;

—    однообразие и монотонность звучания.
Оценка 2 (неудовлетворительно) выставляется за:

—     отсутствие музыкальной образности в исполняемом произведении;

  • слабое знание   программы   наизусть,   частые   «срывы»   и   остановки   при исполнении, ошибки в воспроизведении нотного текста;
  • грубые технические ошибки и плохое владение инструментом;
  • отсутствие слухового контроля собственного исполнения;
  • низкое качество звукоизвлечения и звуковедения;
  • отсутствие выразительного интонирования;
  • метро-ритмическая неустойчивость.

Теория и истории музыки Сольфеджио

Музыкальный диктант

Оценка «5» (отлично):

музыкальный    диктант    записан    полностью без    ошибок    в    пределах

отведенного времени и количества проигрываний, возможны небольшие недочеты (не более двух) в группировке длительностей или записи хроматических звуков.

Оценка «4» (хорошо):

музыкальный   диктант   записан   полностью в пределах   отведенного времени и количества проигрываний, допущено 2 -3 ошибки в записи мелодической линии, ритмического рисунка, либо небольшое количество недочетов.

Оценка «3» (удовлетворительно):

музыкальный   диктант   записан   полностью в  пределах   отведенного времени и количества проигрываний, допущено большое количество ошибок (4 – 8) в записи мелодической линии, ритмического рисунка, либо музыкальный диктант записан не полностью (но больше половины)

Оценка «2» (неудовлетворительно):

музыкальный   диктант   записан в пределах  отведенного  времени   и количества проигрываний, допущено большое количество грубых ошибок в записи мелодической линии и ритмического рисунка, либо музыкальный диктант записан меньше, чем наполовину.

Чтение номера с листа, пение выученного заранее номера

Оценка «5» (отлично):

точное интонирование, осмысленность    исполнения, грамотное тактирование..

Оценка «4» (хорошо):

номер   спет  в  целом  хорошо,   но   имеется  ряд  неточностей  в интонировании, а также в тактировании.

Оценка «3» (удовлетворительно):

слабое     интонирование;     отсутствует     всякая     осмысленность исполнения; отсутствует четкость в тактировании.

Слуховой анализ

Оценка «5» (отлично):

определены все отклонения и модуляции (тональный план) — для старших классов;

выявлены все гармонические обороты — в целом и (отдельные) аккорды (интервалы) — в частности;

осмыслена форма музыкального отрывка, его характера.

Оценка «4» (хорошо):

определен тональный план в общих чертах;

выявлены практически все гармонические обороты, ряд аккордов(интервалов).

Оценка «3» (удовлетворительно):

непонимание формы музыкального произведения, его характера;

не определен тональный план, не выявлены отклонения и модуляции.

выявлены несколько гармонических оборотов, отдельные аккорды (интервалы).

Сольфеджирование, интонационные упражнения.

Оценка «5» («отлично»):

чистота интонирования, ритмическая точность, хороший темп ответа, правильное тактирование, демонстрация основных теоретических знаний

Оценка «4» («хорошо»):

недочеты в отдельных видах работы: небольшие погрешности в интонировании, не достаточная ритмическая точность, нарушения в темпе ответа, ошибки в тактировании, ошибки в теоретических знаниях.

Оценка «3» («удовлетворительно»):

ошибки, плохое владение интонацией, не достаточная ритмическая точность, замедленный темп ответа, грубые ошибки в теоретических знаниях.

Оценка «2» («неудовлетворительно»):

грубые ошибки, не владение интонацией, ритмическая неточность, медленный темп ответа, отсутствие теоретических знаний.

Ритмические навыки

Оценка «5» («отлично»):

владение навыками вычленения, осмысления и исполнения метроритмических соотношений в изучаемых произведениях;

Оценка «4» («хорошо»):

владение навыками вычленения, осмысления и исполнения метроритмических соотношений в изучаемых произведениях, небольшие неточности;

Оценка «3» («удовлетворительно»):

слабое владение навыками вычленения, осмысления и исполнения метроритмических соотношений в изучаемых произведениях;

Оценка «2» («неудовлетворительно»):

не владение навыками вычленения, осмысления и исполнения метроритмических соотношений в изучаемых произведениях;

Творческие навыки

Оценка «5» («отлично»):

умение самостоятельно применять полученные знания и умения в творческой деятельности;

Оценка «4» («хорошо»):

умение самостоятельно применять полученные знания и умения в творческой деятельности;

Оценка «3» («удовлетворительно»):

не умение самостоятельно применять полученные знания и умения в творческой деятельности;

Оценка «2» («неудовлетворительно»):

не умение самостоятельно применять полученные знания и умения в творческой деятельности;

Теоретические сведения

Оценка «5» (отлично):

свободное владение теоретическими сведениями, умение безошибочно и быстро выполнить предложенное педагогом задание

Оценка «4» (хорошо):

некоторые ошибки в теоретических знаниях, неточное выполнение предложенного педагогом задания.

Оценка «3» (удовлетворительно):

плохая ориентация в элементарной теории, неумение выполнить в полном объеме предложенное задание.

Оценка «2»(«неудовлетворительно»):

незнание элементарной теории, неумение выполнить предложенное задание.

Музыкальная литература Оценка «5» (отлично):

знание музыкального, исторического и теоретического материала на уровне требований программы; владение музыкальной терминологией;

умение охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки.

Оценка «4» (хорошо):

знание музыкального, исторического и теоретического материала на уровне требований программы; владение музыкальной терминологией; не     достаточное     умение     охарактеризовать     содержание     и выразительные средства музыки;

неточности в узнавании музыкального материала.

Оценка «3» (удовлетворительно):

не полные знания музыкального, исторического и теоретического материала;

неуверенное владение музыкальной терминологией;

слабое  умение   охарактеризовать   содержание   и   выразительные средства музыки;

плохое владение музыкальным материалом.

Оценка «2» («неудовлетворительно»):

незнание музыкального, исторического и теоретического материала на уровне требований программы;не владение музыкальной терминологией;

не умение охарактеризовать содержание и выразительные средства музыки.

 

Слушание музыки

Оценка «5» (отлично):

умение определить характер и образный строй произведения; умение выявить выразительные средства музыки; узнавать тембры музыкальных инструментов;

понимать стиль музыки и знать основные музыкальные жанры;

различать основные типы музыкальной фактуры и музыкальной формы (от периода до сложной трехчастной формы).

Оценка «4» (хорошо):

нечеткое определение характера и образного строя произведения;

неполное выявление выразительных средств музыки; знание основных музыкальных жанров не в полной мере; недостаточное представление о звучании того или иного тембра музыкального инструмента.

Оценка «3» (удовлетворительно):

плохое выявление выразительных средств музыки; плохое узнавание тембров музыкальных инструментов; отсутствие   навыка   в   понимании   стиля   музыки   и   узнавании основных музыкальных жанров; слабое   выявление   основных   типов   музыкальной   фактуры   и музыкальной формы.

 

Элементарная теория музыки Оценка «5» (отлично):

свободное владение теоретическими сведениями; владение практическими навыками в полном объеме, предусмотренном программой; умение безошибочно и быстро выполнить предложенное педагогом задание.

Оценка «4» (хорошо):

хорошие теоретические знания и владение практическими навыками в полном объеме, предусмотренном программой; допускаемые ошибки и погрешности в теоретических знаниях и практических заданиях не являются существенными и не затрагивают основных понятий и навыков.

Оценка «3» (удовлетворительно):

слабая ориентация в элементарной теории; частичное владение предусмотренных программой практических навыков;

неумение выполнить в полном объеме предложенное задание.

Оценка «2»(«неудовлетворительно»):

незнание элементарной теории, неумение выполнить практическое задание.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

VII. Программа творческой, методической и культурно-просветительской деятельности МАО ДО « ДШИ им.А.В.Ливна».

7.1.    Педагогические работники Школы осуществляют
творческую, культурно-просветительскую и методическую работу. С целью
обеспечения высокого качества образования, его доступности, открытости,
привлекательности для обучающихся, их родителей (законных представителей)
и всего общества, духовно-нравственного развития, эстетического воспитания и
художественного становления личности Школа создает комфортную
развивающую образовательную среду, обеспечивающую возможность:

  • выявления и развития одаренных детей в области музыкального
    искусства;
  • организации творческой деятельности обучающихся путем проведения творческих мероприятий (конкурсов, фестивалей, мастер-классов, олимпиад, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений идр);
  • организации посещений обучающимися учреждений культуры и организаций (филармоний, выставочных залов, театров, музеев и др.);
  • организации творческой и культурно-просветительской деятельности совместно с другими детскими школами искусств, в том числе по различным видам искусств, ОУ среднего профессионального и высшего профессионального образования, реализующими основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;
  • использования в образовательном процессе образовательных технологий, основанных на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а также современного развития музыкального искусства и образования;
  • эффективной самостоятельной работы обучающихся при поддержке педагогических работников и родителей (законных представителей) обучающихся;
  • построения содержания программы «Скрипка» с учетом индивидуального развития детей, а также тех или иных особенностей субъекта Российской Федерации;
  • эффективного управления Школой.

7.2.   Программа творческой и культурно — просветительской
деятельности.

7.2.1. Целями творческой и культурно-просветительской деятельности Школы является развитие творческих способностей обучающихся, приобщение их к культурным традициям Российской Федерации, лучшим мировым культурным образцам отечественного и зарубежного искусства, пропаганда ценностей мировой культуры среди различных слоев населения, приобщение их к духовным ценностям.

Задачи:

  • обеспечение необходимых условий для личностного развития, профессионального самоопределения и творческого труда детей;
  • апробация и овладение новыми музыкальными технологиями в концертной деятельности;
  • пропаганда лучших образцов мировой музыкальной классики, народного и эстрадного искусства средствами детско — юношеского концертного исполнительства;
  • организация содержательного досуга учащихся ДШИ, детей и подростков поселка;
  • социальное партнерство с образовательными учреждениями города, района, края.
  • 2.2. Содержание программы творческой и культурно —
    просветительской деятельности направлено на:
  • развитие мотивации личности обучающегося к познанию и творчеству;
  • обеспечение эмоционального благополучия обучающегося;
  • приобщение обучающихся к общечеловеческим и культурным ценностям;
  • совершенствование исполнительского мастерства учащихся, посредством участия в конкурных и концертных мероприятиях;
  • профилактику асоциального поведения;
  • взаимодействие преподавателя с семьей.

7.2.3. Основные направления творческой и культурно-просветительской
деятельности:

Общешкольные, районные, городские мероприятия

  • участие в школьных конкурсах исполнительского мастерства, школьных олимпиадах по сольфеджио и ученых играх по музыкальной литературе, конкурсах и фестивалях районного уровня «Северная звезда», «Тебе, район родной я музы вдохновенья посвящаю», и др., мастер -классах, творческих проектах;
  • участие в тематических вечерах, лекциях о творчестве композиторов обменных концертах, сольных концертах, отчетных концертах класса, отделения и школы;
  • участие во внеклассных мероприятиях;
  • посещение концертных и театрализованных мероприятий города, района.

Праздничные мероприятия

участие в концертных, театрализованных, музыкально – литературных гостинных.

Неделя музыки

участие в лекциях — концертах, открытых уроках.

Детская филармония, летняя площадка

участие и посещение лекций, музыкальных бесед, концертов солистов, детских и

преподавательских исполнительских коллективов, участие в работе летней творческой школы;

Работа с родителями

просветительская работа среди родителей по вопросам художественно -эстетического образования и воспитания детей в форме родительских собраний, тематических бесед, встреч с интересными людьми, концертных мероприятий школы.

7.2.4 В Школе создана ситуация успеха для развития способностей каждого обучающегося, условий для творческой самореализации преподавателей.

С целью реализации творческой и культурно-просветительской деятельности в Школе созданы учебные творческие коллективы (ансамбли, оркестры, хоры, вокальные группы).

Деятельность коллективов регулируется локальными актами Школы и осуществляется в рамках как учебного, так и внеучебного времени.

Школа обеспечивает наиболее благоприятные условия для творческих коллективов с их индивидуальным развитием и неповторимым своеобразием, объединенных системной деятельностью по освоению музыкального искусства, образующих единое образовательное пространство, благотворно воздействующее на детей, родителей, педагогов и жителей социума.

7.3. Программа методической деятельности

7.3.1. Методическая работа — основной вид образовательной деятельности, представляющий собой совокупность мероприятий проводимых администрацией школы, преподавателями в целях овладения методами и приемами учебно-воспитательной работы, творческого применения их на уроках и во внеклассной работе, поиска новых наиболее рациональных и эффективных форм и методов организации, проведения и обеспечения образовательного процесса.

Цель методической работы — создание единого образовательного пространства, обеспечивающего «сквозное» решение педагогических задач и индивидуализирующее образовательный путь учащегося в условиях обучения по предпрофессиональным программам.

Задачи:

  • обеспечение качественных изменений в организации и содержании методической работы;
  • предоставление каждому участнику образовательного процесса возможности самоутверждения в наиболее значимых для него сферах, обеспечение личного роста;
  • повышение педагогического мастерства, распространение, обобщение и внедрение передового педагогического опыта;
  • повышение педагогической квалификации работников учреждения;
  • формирование у преподавателей потребности к занятию самообразованием через участие в творческих группах, аттестацию, проведение творческих отчетов, открытых уроков;
  • активное участие преподавателей в работе Школы педагогического мастерства;
  • повышение качества образования посредством использования в работе новых информационных, музыкально-педагогических технологий;
  • создание условий для раскрытия способностей и творческого потенциала учащихся;
  • внедрение в практику альтернативных и инновационных форм взаимодействия со школами, ДОУ и т.д.;
  • оптимизация форм распространения опыта школы (публикации, презентации, СМИ и т.д.);
  • обновление содержания образования и технологии обучения, в том числе развивающих, здоровьесберегающих, информационных, в условиях современного социального заказа.

7.3.2. Основные направления:

1 направление — аналитическое, с целью подготовки педагогического
коллектива к эффективной деятельности, включает в себя:

  • изучение потребностей педагогических кадров в повышении квалификации;
  • анализ информации о результатах диагностических и мониторинговых исследований учебно-воспитательного процесса;
  • анализ эффективности повышения квалификации педагогов.

2   направление — организационно-педагогическое, направлено на

обеспечение непрерывности профессионального образования преподавателей, состоящее из следующих компонентов:

  • планирование и проведение методических мероприятий на школьном, зональном уровнях;
  • организация и координация работы методического совета;
  • формирование банка педагогической информации (нормативно-правовой, научно-методической, методической и др.);
  • организация взаимодействия с ССУЗами, ВУЗами. подготовка и   проведение    научно-практических   конференций, семинаров-практикумов, презентации опытов, направленные на трансляцию и
  • обмен практическим опытом педагогических работников в аспекте решения актуальных проблем в музыкальном образовании.

3 направление — учебно-методическое, направленное на методическое

сопровождение деятельности преподавателей по созданию условий эффективной педагогической деятельности:

  • прогнозирование;
  • выявление и распространение образцов педагогической деятельности;
  • составление учебных, учебно-тематических планов и программ по предметам;
  • участие в аттестации педагогических работников.

Вся методическая работа ведется по планам и направлена на качественное обеспечение образовательного процесса и успешную его реализацию, а также на повышение квалификации и профессионализма преподавателей.

Планы:

  • План работы Методического совета
  • План работы методических отделений
  • План работы Школы педагогического мастерства
  • План проведения методических мероприятий (открытый урок, доклад)

—    План мероприятий по повышению квалификации преподавателей.

 

 

 

7.3.3.Организация методической работы

 

пп Мероприятия Срок исполнения Ответственный
1. Педагогический совет Не  менее  4  раз в год Заместитель директора по УВР
2. Методический совет Не   реже  4   раз   в год Заместитель директора
3. Методические объединения По  плану отделений,

не   реже   4   раз   в год

Заведующие отделениями
4. Школа                       педагогического мастерства Не менее 4 раз в год Заведующие отделениями
5. Работа       преподавателей       над темой самообразования (открытые уроки, доклады, презентации и пр.) По плану

методических

мероприятий

Преподаватели,

заведующие

отделениями

6. Взаимопосещение уроков Не    менее    2 раз в четверть Преподаватели,

заведующие

отделениями

7. Проведение,  участие и посещение  семинаров, конференций,   мастер-классов. По плану районного методического совета Заместитель директора
8. Работа  с  молодыми  и  новыми кадрами По плану Директор

наставники

9. Кураторская работа В течение года Директор
10. Повышение квалификации преподавателей (семинары, конференции, курсы) По плану Директор
11. Организация и        проведение мероприятий по   подготовке   к аттестации педагогических работников По плану Заместители директора
12. Проведение методических консультаций   для  преподавателей В течение года Заместитель директора
13. Участие преподавателей в разработке  разделов  и компонентов  основной образовательной         программы образователь-ного учреждения В течение года Преподаватели, заместители директора
14. Разработка программно-методических и  учебно-методических материалов (разработка рабочих программ и т.д.) В течение года Преподаватели,

заведующие

отделениями

15. Пополнение            методического фонда школы В течение года Директор
16. Мониторинг          программно-методического сопровождения образовательного процесса В течение года Заместитель директора

 

7.4. Профессиональное развитие и повышение квалификации педагогических работников.

Основным условием формирования и наращивания необходимого и достаточного кадрового потенциала Школы является обеспечение в соответствии  с  новыми  образовательными  реалиями  и  задачами  адекватности

системы непрерывного педагогического образования происходящим изменениям в системе образования в целом. Непрерывность профессионального развития педагогических работников обеспечивается освоением дополнительных профессиональных ОП в объеме не менее 72-х часов, не реже чем один раз в пять лет в ОУ, имеющих лицензию на осуществление образовательной деятельности.

Обеспечение   непрерывности   профессионального   роста   преподавателей, состоит из следующих компонентов:

  • планирование и проведение методических мероприятий на школьном, и районном уровнях;
  • участие в семинарах и конференциях;
  • организация и координация работы Методического совета;
  • организация наставнической деятельности;
  • формирование банка  педагогической  информации  (нормативно-правовой, научно-методической, методической и др.);
  • организация взаимодействия с ССУЗами, ВУЗами, участие в мастер-классах;
  • подготовка и проведение научно-практических конференций, семинаров-практикумов, презентации опытов, направленные на трансляцию и обмен практическим опытом педагогических работников в аспекте решения актуальных проблем в музыкальном образовании;
  • систематичность повышения квалификации в централизованных формах;
  • аттестация педагогических работников;
  • творческая деятельность преподавателей.

Одним из направлений деятельности Школы по повышению уровня знаний педагогических работников, способствующих росту их профессионального мастерства является работа Школы педагогического мастерства. Воспитание молодых кадров, привлечение опытных преподавателей для передачи и обобщения опыта, совершенствования профессионального мастерства и творческого роста педагогических работников учреждения — основная цель Школы педагогического мастерства.

7.5. Прогнозируемый результат:

Создание в школе ситуации успеха для развития способностей каждого обучающегося, условий для непрерывного повышения уровня профессиональной компетентности преподавателей и совершенствования их творческой и педагогической деятельности, внедрение новых образовательных технологий, в том числе развивающих, здоровьесберегающих, информационных приведут к обновлению содержания образования и технологии обучения в условиях современного социального заказа, повысят качество образования и авторитет школы.

Разработанная   Школой       программа   «Скрипка» обеспечит достижение      обучающимися      результатов      освоения      дополнительно предпрофессиональной     общеобразовательной   программы   «Скрипка»   в соответствии с ФГТ.

VIII. Требования к условиям реализации программы «Скрипка»

8.1.Требования к условиям реализации программы «Скрипка» представляют собой систему требований к учебно-методическим, кадровым, финансовым, материально-техническим и иным условиям реализации программы «Скрипка» с целью достижения планируемых результатов освоения данной ОП.

8.2. С целью обеспечения высокого качества образования, его доступности, открытости, привлекательности для обучающихся, их родителей (законных представителей) и всего общества, духовно-нравственного развития, эстетического воспитания и художественного становления личности Школа должна создать комфортную развивающую образовательную среду, обеспечивающую возможность:

  • выявления и развития одаренных детей в области музыкального искусства;
  • организации творческой деятельности обучающихся путем проведения творческих мероприятий (конкурсов, фестивалей, мастер-классов, олимпиад, концертов, творческих вечеров, театрализованных представлений идр);
  • организации посещений обучающимися учреждений культуры и организаций (филармоний, выставочных залов, театров, музеев и др.);
  • организации творческой и культурно-просветительской деятельности совместно с другими детскими школами искусств, в том числе по различным видам искусств, ОУ среднего профессионального и высшего профессионального образования, реализующими основные профессиональные образовательные программы в области музыкального искусства;
  • использования в образовательном процессе образовательных технологий, основанных на лучших достижениях отечественного образования в сфере культуры и искусства, а также современного развития музыкального искусства и образования;
  • эффективной самостоятельной работы обучающихся при поддержке педагогических работников и родителей (законных представителей) обучающихся;
  • построения содержания программы «Скрипка» с учетом индивидуального развития детей, а также тех или иных особенностей субъекта Российской Федерации;
  • эффективного управления Школой.

Продолжительность учебного года с первого по седьмой классы составляет 39 недель, в восьмом классе — 40 недель. Продолжительность учебных занятий в первом классе составляет 32 недели, со второго по восьмой классы 33 недели. При реализации программы «Скрипка» с дополнительным

годом обучения продолжительность учебного года в восьмом классе составляет 39 недель, в девятом классе – 40 недель, продолжительность учебных занятий в девятом классе составляет 33 недели. (См. график образовательного процесса, Устав Школы).

С первого по девятый классы в течение учебного года предусматриваются каникулы в объеме не менее 4 недель, в первом классе устанавливаются дополнительные недельные каникулы. Летние каникулы устанавливаются в объеме 13 недель, за исключением последнего года обучения. Осенние, зимние, весенние каникулы проводятся в сроки, установленные при реализации основных образовательных программ начального общего и основного общего образования. (См. график образовательного   процесса, Устав Школы).

Изучение учебных предметов учебного плана и проведение
консультаций     осуществляется     в      форме     индивидуальных     занятий,

мелкогрупповых занятий (численностью от 4 до 10 человек, по ансамблевым учебным предметам — от 2-х человек), групповых занятий (численностью от 11 человек). (См. учебные планы).

Обучающиеся, имеющие достаточный уровень знаний, умений и навыков и приступившие к освоению ОП со второго по седьмой классы включительно, имеют право на освоение программы «Скрипка» по индивидуальному учебному плану. В выпускные классы (восьмой и девятый) поступление обучающихся не предусмотрено. (См. Положение)

Школа обеспечивает реализацию учебного предмета «Хоровой класс» на базе учебного хора. Хоровые учебные коллективы подразделяются на хор младших и старших классов, сводный хор. Хоровые учебные коллективы участвуют в творческих мероприятиях и культурно-просветительской деятельности Школы.

Программа        «Скрипка»          обеспечивается        учебно-методической

документацией по всем учебным предметам.

Внеаудиторная        (самостоятельная)        работа        обучающихся

сопровождается методическим обеспечением и обоснованием времени, затрачиваемого на ее выполнение по каждому учебному предмету. (См. учебные программы по предметам).

Внеаудиторная работа может быть использована на выполнение домашнего задания обучающимися, посещение ими учреждений культуры (филармонии, театров, концертных залов, музеев и др.), участие обучающихся в творческих мероприятиях и просветительской деятельности Школы.

Выполнение    обучающимся    домашнего    задания    контролируется

преподавателем и обеспечивается учебниками, учебно-методическими и нотными изданиями, хрестоматиями, клавирами, конспектами лекций, аудио- и видеоматериалами в соответствии с программными требованиями по каждому учебному предмету.

Реализация         программы         «Скрипка»              обеспечивается

консультациями  для  обучающихся,  которые  проводятся  с  целью  подготовки

обучающихся      к      контрольным      урокам, зачетам,      экзаменам,      творческим

конкурсам и другим мероприятиям по усмотрению Школы. Консультации могут проводиться рассредоточено или в счет резерва учебного времени в объеме 158 часов при реализации ОП со сроком обучения 8 лет и 184 часов при реализации ОП с дополнительным годом обучения. Резерв учебного времени устанавливается Школой из расчета одной недели в учебном году. В случае, если консультации проводятся рассредоточено, резерв учебного времени используется на самостоятельную работу обучающихся и методическую работу преподавателей. Резерв учебного времени можно использовать и после окончания промежуточной аттестации (экзаменационной) с целью обеспечения самостоятельной работой обучающихся на период летних каникул. (См. учебный план).

Оценка качества реализации программы «Скрипка» включает в себя текущий контроль успеваемости, промежуточную и итоговую аттестацию обучающихся.

В       качестве       средств       текущего       контроля       успеваемости     могут

использоваться контрольные работы, устные опросы, письменные работы, тестирование, академические концерты, прослушивания, технические зачеты. Текущий контроль успеваемости обучающихся проводится в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет.

Промежуточная аттестация проводится в форме контрольных уроков, зачетов и экзаменов. Контрольные уроки, зачѐты и экзамены могут проходить в виде технических зачетов, академических концертов, исполнения концертных программ, письменных работ и устных опросов. Контрольные уроки и зачеты в рамках промежуточной аттестации проводятся на завершающих полугодие учебных занятиях в счет аудиторного времени, предусмотренного на учебный предмет. Экзамены проводятся за пределами аудиторных учебных занятий.

По завершении изучения учебных предметов по итогам промежуточной аттестации обучающимся выставляется оценка, которая заносится в свидетельство об окончании Школы.

Содержание промежуточной аттестации и условия ее проведения разработаны Школой самостоятельно на основании ФГТ. (см. Положения).

Школой разработаны критерии оценок промежуточной аттестации и текущего контроля успеваемости обучающихся. Для аттестации обучающихся создаются фонды оценочных средств, включающие типовые задания, контрольные работы, тесты и методы контроля, позволяющие оценить приобретенные знания, умения и навыки. Фонды оценочных средств разрабатываются и утверждаются Школой самостоятельно.

Фонды оценочных средств отображают настоящие ФГТ, соответствуют целям и задачам программы «Скрипка» и её учебному плану. Фонды оценочных средств призваны обеспечивать оценку качества приобретенных выпускниками знаний, умений, навыков и степень готовности выпускников к возможному продолжению профессионального образования в области музыкального искусства.

По     окончании     четверти     учебного     года     оценки     выставляются     по

каждому учебному предмету.

Требования к содержанию итоговой аттестации обучающихся определяются Школой на основании ФГТ.

Итоговая аттестация проводится в форме выпускных экзаменов по предметам:

  • Специальность;
  • Сольфеджио;
  • Музыкальная литература.

По итогам выпускного экзамена выставляется оценка «отлично», «хорошо», «удовлетворительно», «неудовлетворительно». Временной интервал между выпускными экзаменами должен быть не менее трех календарных дней.

Требования к выпускным экзаменам определяются Школой самостоятельно.    Критерии оценок итоговой аттестации соответствуют ФГТ.

При прохождении итоговой аттестации выпускник должен продемонстрировать знания, умения и навыки в соответствии с программными требованиями, в том числе:

  • знание творческих биографий зарубежных и отечественных композиторов, музыкальных произведений, основных исторических периодов развития музыкального искусства во взаимосвязи с другими видами искусств;
  • знание профессиональной терминологии, скрипичного репертуара, в том числе ансамблевого;
  • достаточный технический уровень владения скрипкой для воссоздания художественного образа и стиля исполняемых произведений разных форм и жанров зарубежных и отечественных композиторов;
  • умение определять на слух, записывать, воспроизводить голосом аккордовые, интервальные и мелодические построения;
  • наличие кругозора в области музыкального искусства и культуры.
    Реализация программы   «Скрипка»   обеспечивается   доступом каждого обучающегося к библиотечным фондам и фондам фонотеки, аудио- и видеозаписей, формируемым по полному перечню учебных предметов учебного плана. Во время самостоятельной работы обучающиеся могут быть обеспечены доступом к сети Интернет.

Библиотечный фонд Школы укомплектован печатными и электронными изданиями основной и дополнительной учебной и учебно-методической литературы по всем учебным предметам, а также изданиями музыкальных произведений, специальными хрестоматийными изданиями, партитурами, клавирами оперных, хоровых и оркестровых произведений в объеме, соответствующем требованиям программы «Скрипка». Основной учебной литературой по учебным предметам предметной области «Теория и история музыки» обеспечивается каждый обучающийся.

Библиотечный фонд помимо учебной литературы включает официальные, справочно-библиографические и периодические издания в расчете 1-2 экземпляра на каждые 100 обучающихся.

Реализация программы «Скрипка» обеспечивается педагогическими работниками,      имеющими      среднее      профессиональное      или      высшее профессиональное образование, соответствующее профилю преподаваемого учебного предмета. Доля преподавателей, имеющих высшее профессиональное образование, должна составлять не менее 30 процентов в общем числе преподавателей, обеспечивающих образовательный процесс по данной ОП. До 10 процентов от общего числа преподавателей, которые должны иметь высшее профессиональное образование, может быть заменено преподавателями, имеющими среднее профессиональное образование и государственные почетные звания в соответствующей профессиональной сфере, или специалистами, имеющими среднее профессиональное образование и стаж практической работы в соответствующей профессиональной сфере более 15 последних лет.

Учебный год для педагогических работников составляет 44 недели, из
которых 32-33 недели — реализация аудиторных занятий, 2-3 недели —
проведение консультаций и экзаменов, в остальное время деятельность
педагогических работников должна быть направлена на методическую,
творческую,    культурно-просветительскую   работу,    а     также     освоение

дополнительных профессиональных ОП.

Непрерывность профессионального развития педагогических работников

должна   обеспечиваться   освоением   дополнительных   профессиональных   ОП   в

объеме не менее 72-х часов, не реже чем один раз в пять лет в ОУ, имеющих

лицензию    на   осуществление   образовательной    деятельности.   Педагогические

работники Школы должны осуществлять творческую и методическую работу.

В     Школе     созданы    условия    для     взаимодействия    с     другими

образовательными учреждениями, реализующими ОП в области музыкального искусства, в том числе и профессиональные, с целью обеспечения возможности восполнения недостающих кадровых ресурсов, ведения постоянной методической работы, получения консультаций по вопросам реализации программы «Фортепиано», использования передовых педагогических технологий.

Финансовые условия реализации программы «Скрипка» должны обеспечивать Школе исполнение ФГТ.

При реализации программы «Скрипка» необходимо планировать работу концертмейстеров с учетом сложившихся традиций и методической целесообразности:

-по учебному предмету «Хоровой класс» и консультациям по данному учебному предмету не менее 80 процентов от аудиторного учебного времени;

-по учебному предмету «Ансамбль» — от 60 до 100 процентов аудиторного учебного времени.

Материально-технические условия реализации программы «Скрипка» обеспечивают возможность достижения обучающимися результатов, установленных ФГТ.

Материально-техническая база Школы соответствует санитарным и противопожарным нормам, нормам охраны труда. В Школе соблюдаются своевременные сроки текущего и капитального ремонта учебных помещений.

Для реализации программы «Скрипка» минимально необходимый перечень учебных аудиторий, специализированных кабинетов и материально-технического обеспечения включает в себя:

  • концертный зал с 2 концертными роялями, пультами и звукотехническим оборудованием, библиотеку,
  • помещения для работы со специализированными материалами (фонотеку, видеотеку),
  • учебные аудитории для групповых, мелкогрупповых и индивидуальных занятий,
  • учебную аудиторию для занятий по учебному предмету «Хоровой класс» со специализированным оборудованием (подставками для хора, роялем или пианино).

Учебные аудитории для индивидуальных занятий должны иметь площадь не менее 6 кв.м., для реализации учебных предметов «Ансамбль», — не менее 12 кв.м.

Учебные аудитории, предназначенные для реализации учебных
предметов обязательной и вариативной части «Слушание музыки»,
«Сольфеджио», «Музыкальная литература (зарубежная, отечественная)»,
«Элементарная            теория           музыки», «Сольфеджио», «Музыкальная литература»     оснащаются      фортепиано      или      роялями, звукотехническим оборудованием, учебной мебелью (досками, столами, стульями, стеллажами, шкафами) и оформляются наглядными пособиями.

 

Учебные аудитории должны иметь звукоизоляцию.

В Школе созданы условия для содержания, своевременного обслуживания и ремонта музыкальных инструментов (наличие настройщика в штате Школы). Творческие детские исполнительские коллективы обеспечены сценическими костюмами.